Fotógrafos

JOSÉ ANTONIO MELENDO / 2

JOSÉ ANTONIO MELENDO / 1

José Antonio Melendo ha estado haciendo muchas fotos de moda y de modelos muy bonitas.

 

Me ha mandado algunas cuelgo aquí dos muy sugerentes. Una delicadísima, de maquillaje, y otra de una belleza indiscutible ante un coche de época.

LAS FOTOS DE LESZEK KOWALSKI

 

 

 

 

 

 

 

 

ENTREVISTA CON SARA FACIO

Sara Facio: "El fotógrafo debe tener visión,

 intuir lo que va a pasar"

 

 

El jueves inauguran una retrospectiva sobre su obra, un clásico de la fotografía argentina.

 

 

Por Juan Carlos ANTÓN / La Nación

 

Es un choque. Leo, fotógrafo, menos de 30, vestido con bermudas, collar tribal, remera, zapatillas. Ella, Sara Facio, 76, una institución de la fotografía, pantalón impecable, blusa, modales finos, le llama la atención. Lo hace con cariño, pero lo hace. "Aunque se peleen conmigo, los reporteros gráficos tienen que volver a vestirse bien. Cada cosa en su lugar, yo también fui reportera gráfica. A mí no me vas a decir que él va a una fiesta así¿". Leo se defiende: "De acá me mandan a la Casa de Gobierno, para ese lugar a lo mejor no estoy adecuado, pero después tengo que ir a la Villa 31. De última, es un detalle menor". "Es una cuestión de respeto -insiste ella-. Decile a tu jefe que si estás diez horas en un piquete, después no podés ir a un funeral".

Plantarse. Ella lo hizo. Políticamente incorrecta, Facio se jacta de una reivindicación: "Una de mis mayores luchas fue que figure el nombre de los fotógrafos en las notas. Dejé de trabajar en medios por eso. Si vos hacés algo bueno, te gusta que pongan tu nombre". Con estas posturas y la inobjetable calidad de sus obras, Facio fue forjando a través de las décadas un espacio trascendente en la vida cultural. A partir del jueves, neófitos y conocedores tendrán la oportunidad de mensurar por sí mismos su trabajo. Ese día, en Imago Espacio de arte, abre Sara Facio antológica, una muestra en la que se pasa revista a 176 trabajos de la artista entre 1960 y 2005. Se trata del balance de una trayectoria que empezó cuando la jovencita nacida en San Isidro decidió despegarse de sus primeros sueños de ser pintora para dedicarse a la fotografía. "En un viaje a Alemania en el 55 y luego con mi maestra Annemarie Heinrich, me di cuenta de que se podía hacer una cosa creativa con la fotografía. Preferí estar en la calle, ver, contactarme con la vida, a pasar todo el día encerrada en mi estudio".

-Después se relacionó mucho con los que retrataba...

-Lo que más me gustaba era el elemento humano. Primero, desconocidos y anónimos. Después empecé a interesarme por la gente que admiraba. Era una gran lectora y empecé a hacerles fotos a los escritores. Me decían "cómo vas a hacer a escritores plomos, con una biblioteca atrás". Pero no. Había mucho más que eso.

-Hizo "la" foto de Cortázar: cigarrillo en la boca, mirando al frente.

-Quedó. Cortázar hacía muchos años que faltaba de la Argentina. De pronto encontró en París una persona joven, que hablaba con tono porteño. Hubo una comunicación inmediata. Otra amistad fuerte fue con Pablo Neruda. A la semana de parar en un hotelucho que estaba a una cuadra de su casa, me invitó a hospedarme con él y su familia.

Si algo desveló a Sara Facio fue que la fotografía tenga el reconocimiento que se le negaba. Lo logró con la creación del Patrimonio fotográfico del Museo Nacional de Bellas Artes, en 1995. "Es un espacio dedicado a la fotografía creativa en el que entra, por supuesto, la buena fotografía periodística".

-¿Qué la hace buena?

-En general, una imagen periodística tiene que transmitir un hecho y no necesita epígrafe. Si te la tienen que explicar, pierde. El fotógrafo periodista debe tener visión, intuir lo que va a pasar. Si saca a alguno que está apuntando con un rifle, después de que tiró la bala no sirve. A mí lo que me gusta es la foto instantánea total.

-A usted se la elogia mucho. ¿A qué lo atribuye?

-Soy una persona introvertida, una chica de su casa (sonríe pícara). Si lo que hago gusta, me pongo contenta pero no me la creo. Como curadora valoro el trabajo de la gente más allá de gobiernos o amiguismos.

-¿Cómo ve la política cultural?

-No me gusta la política, me in teresa que haya gente preparada para dirigir. Cuando empezó la democracia fue bueno abrir todo, que todo fuera gratis. Ahora, me parece un poco populista. Que en Casa de Gobierno haya un recital todas las semanas me resulta demasiado, sobre todo si son siempre los mismos.

La charla se interrumpe. La llaman y consultan. Hay que empezar a colgar las fotos en la galería. Entre las imágenes de la muestra, se destaca una: Los muchachos peronistas, tomada a cuatro jóvenes el día del funeral de Perón. "Va a estar, pero habrá una serie nueva que cubre desde la vuelta a la muerte de Perón. Entonces trabajaba para France Press y Gamma, son fotos que me quedaron. La otras las mandé a Europa y nunca más las vi".

Su trabajo como editora es lo que la ocupa hoy. Hace dos años Facio dejó la fotografía por una caída que le produjo heridas en las manos. "Lo tomé como un aviso de que parara, así que le saco fotos a mi gatita. Ahora decime que no es linda y te pego".

-¿No extraña?

-No, sigo inmersa en la fotografía con la editorial. Para trabajar debería estudiar, hoy tendría que hacer fotografía digital.

-¿Qué opina de lo digital?

-Copó todo, incluso la parte filosófica. Se decía que la fotografía era la verdad. Ahora puedo sacarte una foto a vos y al lado poner a Bill Clinton. Con el photoshop nunca más vas a ver las caras reales de las personas, ni los cuerpos, ni los paisajes.

-¿Y no tiene ganas de aprender?

-Tengo 76 años, ¿qué querés, que sea como los políticos que siguen en el poder a toda costa?

La charla termina. Empieza la sesión de fotos. Sara, coqueta, dice que tiene la cara cansada. Leo la anima. Al final, él se saca una foto junto a ella mirando a un espejo. En el abismo que los separa, se ve una cámara de fotos.

 

La foto de Sara Facio es de Leo Vacas. Las demás son suyas: Cortázar, ella misma, Bioy Casares y Jorge Luis Borges. He recibido de Carlos Galeano este artículo, compre varios libros de Sara Facio cuando estuve en Argentina y me parecía bonito traerlo aquí.

 

SUZANNE REVY: NIÑOS Y AGUA

 

 

 

TORRENTE BALLESTER, FOTÓGRAFO

FNAC, la SECC y la Fundación Gonzalo Torrente Ballester recuerdan al autor de Los gozos y las sombras con la exposición Torrente Ballester, fotógrafo

 

 

Fnac organiza, en colaboración con la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC) y la Fundación Gonzalo Torrente Ballester, la exposición Torrente Ballester, fotógrafo que nos acerca a una faceta hasta ahora desconocida del escritor a través de una veintena de fotografías realizadas por el homenajeado y que no se habían estudiado. 

 

La investigación desarrollada por los dos comisarios de la muestra, Carmen Becerra y Miguel Fernández-Cid, demuestra que la fotografía desempeñó para el escritor  diferentes funciones, dejando al margen la más común de fichero para el recuerdo. Torrente Ballester no sólo fotografiaba su mapa emocional (imágenes de la Torre Berenguela de la catedral compostelana, de los solitarios y gélidos paisajes de Albany, de la ría de Ferrol o de las calles de Pontevedra) sino que, además, utilizaba la fotografía como herramienta de trabajo, de manera que algunas de las imágenes que su cámara registraba se encuentran después en sus ficciones trasladadas a palabras, envueltas por la semántica, transformadas por la retórica y la imaginación. Recuperadas y llevadas a una escala expositiva, estas fotografías dejan ver con claridad la personalidad de una mirada que sabe recrear la vida de una calle, una plaza, o detenerse en detalles en apariencia accesorios. Un lenguaje “vulgar”, casi descuidado, que lleva, sin embargo, hacia nuevos mundos, en sintonía con la técnica empleada en su escritura.

La muestra se completa con el documental GTBxGTB, producido por la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales y la Fundación Gonzalo Torrente Ballester con guión y dirección de Luis Felipe Torrente Sánchez-Guisande y Daniel Suberviola Garrigosa. En la cinta Gonzalo Torrente Ballester habla sobre su vida, su obra y sus preocupaciones intelectuales, sociales y políticas. Con las únicas voces del autor de La saga/fuga de J. B. y algunos de los periodistas que le entrevistaron en televisión a lo largo de los años, se recorre la infancia, la juventud y madurez del escritor gallego en un relato biográfico trenzado con intervenciones del autor sobre sus preocupaciones como novelista, sus convicciones sobre la creación literaria, sus actitudes políticas y sus reflexiones sobre conceptos como el mito, el poder, la Historia, Galicia, la mujer y la muerte.

 

 

 

 

 

La exposición se podrá ver en los centros de Fnac de L’Illa (Barcelona), del 26 de mayo al 10 de julio de 2010; Fnac Callao (Madrid), del 16 de julio al 28 de agosto de 2010; Fnac A Coruña, del 3 de septiembre al 15 de octubre de 2010; Fnac Murcia, del 15 de octubre al 30 de noviembre de 2010 y Fnac Zaragoza, del 3 de diciembre al 10 de enero de 2011.

 

Torrente Ballester, fotógrafo es una versión reducida de la muestra Los mundos de Gonzalo Torrente Ballester que, tras su paso por Salamanca y A Coruña, puede verse ahora en Logroño para continuar después a Santiago de Compostela y Pontevedra.

Organiza:

FNAC

Comisarios:

Carmen Becerra

Miguel Fernández-Cid

 

Más información:

 

Departamento de Prensa de Fnac

Cynthia Castiñeira

91 768 9173/ [e-mail]

*Reproduzco aquí este texto y estas fotos por cortesía de Cynthia Castiñeira.

 

SIMONE SASSEN: ALGUNAS FOTOS

Estuve ayer en Madrid con Cees Nooteboom y con un montón de amigos, entre ellos su editora Ofelia Grande de Siruela, una mujer encantadora, madre de una niña de tres años: Eugenia, que es una de las razones de su vida. También estaba su mujer, Simone Sassen, que es fotógrafa profesional y colabora con él en un sinfín de proyectos. Uno de los más bonitos es el que dio lugar al libro ‘Tumbas de poetas y pensadores’, que publicó Siruela. Ese trabajo se inició en realidad en un día de invierno de 1977 ante la tumba de Marcel Proust.

 

Recojo aquí algunas fotos de Simone Sassen de este libro y de otros muchos proyectos. Simones Sassen es una mujer encantadora, simpática y tímida, una gran trabajadora. Con ella  realizó Cees Nooteboom muchos de sus viajes, entre ellos uno de la Cartuja de Aula Dei que daría pie al libro ‘En las montañas de Holanda’ y a la creación del inspector de carreteras Alfonso Tiburón de Mendoza, quien, según Nooteboom, se parece un poco (en su imaginación, claro) al escritor Javier Tomeo.

La tumba de Robert Louis Stevenson en Samoa.

Retrato de Patricia Highsmith.

MÁS QUE 1.000 PALABRAS, EN TAUSTE

 

Me escribe el fotógrafo José Garrido Lapeña:

Querido Antón:

Te mando algo de información de la exposición “Más que 1000 palabras” que mañana domingo se inaugura en Tauste.

Es una exposición de fotografía con el tema de la familia y está organizada por la dirección General de la Familia del Departamento de Asuntos Sociales y Familia del Gobierno de Aragón, y en concreto por Eduardo Vicente de Vera, con la colaboración de la RSFZ

La exposición tiene dos partes: una de fotografías históricas (antiguas) de familias en Aragón enviadas por las comarcas con algunas de la fototeca de la RSFZ y clasificada, organizada y ordenada por Julio Sánchez Millán (son 70 fotografías), y otra que he coordinado yo, que intenta representar la realidad actual de la familia en Aragón dando importancia a la variedad; para hacerla hemos buscado fotógrafos de otros grupos, sociedades, asociaciones y/o independientes, la mayoría son aficionados pero contamos con algunos profesionales que han querido participar (son 30 fotografías).

Así además de la RSFZ, aportan fotos desde la asociación y grupo de flikr Fotógraf@s de Zaragoza, del Círculo Fotográfico de Jaca, del Ciclo Superior de Imagen del Instituto los Enlaces de Zaragoza, del Círculo Fotográfico de Aragón, de Anarkia Digital, del Grupo Lomo Zaragoza así como otros no vinculados a ningún grupo.

Los autores participantes son: Juan Moro, Francisco Machín, Eduardo Iván Casco Catalán, José Luís Gota Pellejero, Maite Pérez Pueyo, Patricia Delgado Ortiz, Estefanía Abad, Antonio Morón,  José Vicente Zúñiga Roche, Manuel Arribas, Julio Sánchez Millán, Juan Carlos Rodrigo, José Luís García Sánchez, María Callizo Monje, V. Monahan (Gema Plana), Ayua Carreño, Antonio Royo, Javier Aguilar, Eduardo Barcelona, Carlos Muñoz Marco, Emilio José Mateo, Marta Marco, Julio E. Foster, Ignacio Bueno Gil, José Garrido Lapeña, Foto Pokys (José Manuel González) y Javier Romeo.

Como documento adjunto te mando el cartel del día Internacional de la familia y una de las fotos de la exposición que se usa también para una lona al inicio del recorrido. Aquí pongo también el enlace a una galería de fotos de Picasa con las demás fotografías de la familia actual (excepto las dos de los "lomografos" que trabajan con negativo y no tengo digitalización), todas con su título y autor

La exposición es en la Casa de la Cámara de estilo renacentista y recientemente restaurada y estará hasta final de mes, luego empezará una itinerancia por las comarcas que han participado, Huesca, Teruel y Zaragoza, pero aún no tengo ni el calendario ni la ruta.

*La foto es de José Garrido. Se titula: 'Marina y Marina'.