FOTOBIOGRAFÍAS IMAGINARIAS DE ANTONIO CARDIEL

 

Ese estupendo escritor y buscador de tesoros que es Antonio Cardiel (www.antoniocardiel.com) posee una estupenda página donde narra historias a partir de las estupendas que ha ido acumulando en los rastros y almonedas. Escribe Antonio: “A partir de ahora, irán saliendo en este blog las que llamo Fotobiografías, que servirán de contrapunto humorístico a otras series como la de Ismailia Saka. Las Fotobiografías están basadas en Cartes de visite, fotografías sobre papel de 10 por 6 centímetros que inventó el fotógrafo francés Disdéri hacia 1854 y que se popularizaron rápidamente en Europa y Estados Unidos. Su época de esplendor alcanza de 1860 a 1890 y eran muy comunes, acostumbrando la gente a regalar retratos suyos a la familia y amistades. Esos retratos me han dado pie a imaginar la vida de esas personas, siempre en clave de humor y haciendo uso de un lenguaje arcaizante y alambicado, tan propio del siglo XIX.” Copio aquí uno de sus textos de esta simpática niña, que no era lo que parece. Al menos en la ficción de Antonio.]

 

 

Consuelo Álvarez de Garmendia

 

Trátase de la única fotografía que se conserva de la célebre Consuelo Álvarez de Garmendia sin barba, a la edad de 9 años, retratada en torno a 1883, antes de alcanzar la pubertad y de producirse el cambio hormonal que tanto le favorecería. Consuelo Álvarez de Garmendia, conocida en el mundo del espectáculo como “la barbilinda”, fue sin duda alguna la más célebre mujer barbuda de principios del siglo XX. Actuó en los principales circos ambulantes y teatros de la época, haciendo giras por los cinco continentes y amasando una fortuna sin parangón. Entre las mujeres barbudas fue sin duda la más hermosa, tanto es así que legiones de admiradores la seguían por todas las capitales del mundo. Contrajo matrimonio en cinco ocasiones y tuvo siete hijos, cuatro de los cuales fueron hembras aunque ninguna de ellas pudo continuar con el oficio materno al no haber heredado su rara peculiaridad.

 

UN POETA A OSCURAS DESPIERTA: ANTONIO PÉREZ MORTE

 

[Antonio Pérez Morte me hace llegar con el alba, y entre los dedos de la lluvia, este texto. Una de sus últimas reflexiones: la meditación de un hombre a oscuras que busca la luz entre los objetos cotidianos, entre los seres que ama. Antonio va y viene, pelea con una leve depresión que le ha hecho perder peso, pelea a puñadas y vence sin ira, remonta y escribe, ama a diario con su maleta de cosas verdaderamente esenciales: los otros, siempre los otros, la poesía, Ana y los niños, la naturaleza (es un coleccionista insomne de paisajes), la música y sus propios sueños que se enredan y germinan una y obra vez como las raíces de la higuera, como un árbol carnal que se lanza, filoso, a cielo abierto. Esto es lo que ha escrito Antonio Pérez Morte, nuestro embajador en el umbral del Pirineo, el peregrino sigiloso de las emociones, y lo coloco aquí con una letra verde oliva…]

Sólo por ver a Ana, dormida, relajada, después de tanta noche de fatiga y ahogo. Sólo por velar las pesadillas de mi niño-cantautor sobre una cama repleta de mascotas de peluche, sólo para adivinar los sueños guardados a cal y canto de Pablo, tras la puerta cerrada del desordenado cuarto de su madura adolescencia.

Sólo para releer la herencia intelectual de Odón de Buen junto a una replica de Mariano Benlliure. Sólo para vagar sigilosamente por la casa, meditando en calma, intentando controlar una tos que sólo es eso. Sólo para desayunar un vaso de leche de almendras bien caliente queriendo ver amanecer un día gris que se resiste a arrancar y que comienzas, como tantas veces, con la voz esperanzada de un hombre entrañable, infinitamente bueno al que recuerdas cada vez que pronuncias el nombre de tu hijo primogénito: Ese [Pablo] Guerrero barbudo, que viene contigo desde muy lejos y que te da la paz y el sosiego cuando la sientes lejos, muy lejos.

Sólo por eso merecía la pena estar despierto. Sólo para decirte ¡Buenos días! cuando la amistad, la curiosidad, o la dirección de un viento interior te traiga navegando hasta esta isla donde cada día te espero.

Sólo por eso...

 

*Esta foto de la mujer que duerme o sueña la firma V. Ivanovski.

OLVIDO GARCÍA VALDÉS: UN POEMA Y UN VIAJE

 

a María Antonia Ortega

designar,
nombre, signo —estrecho camino literal, carretera amarilla—

de la niñez —Belmonte, los campos de fray Luís—
a Castillo de Garcimuñoz y Santa María del Campo Rus
—lugares de muerte, medio siglo antes, para Manrique—

extensiones de cepas podadas, vastos lienzos de Ortega Muñoz,
Villaescusa, flores de los almendros, chopos desnudos,
iglesia derruida,

Rada de Haro, montículos de estiércol al borde de la tierra,
bosquecillos de encinas y quejigos, pedernal, colirrojo,
vuelo rasante

hasta el ríos Záncara, hasta La Huesa del Judío, abubilla
junto al coche, camino blanco que sube, tierra roja,
perdices corredoras, delgaditas, estirando el cuello
(si no viviera oprimido el corazón)
roquero

cruzamos el río Záncara (invisible), bordeamos La Huesa,
sigue la carretera casi paralela el cauce,
tinajas acostadas, alamedas, chopos, alondra, crestecilla alerta
(la tierra, la pecosa, desabrida), jilgueros en bandada
Carrascosa de Haro

(la mirada que llama, dos mujeres caminantes)
tarabilla del collar, bandada de collalbas
Villar de la Encina
añil la puerta y el ventanuco,
cernícalos primilla, verde alcacer,
(preguntar por el cuervo), blanca la tierra, hortus coclusus,
roquedas, blanco en el blanco

Pinarejo, plaza mayor, mercadillo que ya levantan
tradición oral: dice la leyenda o la historia: le hirieron en El Rincón, al lado de Pinarejo, y fueron luchando hasta El Castillo, allí murió; allí antes de la autovía hay una cruz
placetuela, placeja, placeteja

Castillo de Garcimuñoz
(literalidad: signo, índice, señal del mundo)
quebrada, rocas, la torre campanario —cuadrada— inscrita en la torre redonda del castillo, romero florecido al pie

tradición oral: cayó en Castillo de Garcimuñoz, murió en Santa María del Campo Rus, lo enterraron en Uclés, junto a su padre

luchaba como capitán de Isabel, para someter al de Villena, el hijo de don Juan, el marqués viejo

cerros blancos, Santa María del Campo Rus

los nervios del gran árbol como un cielo, como un cerebro
(de Mondrian)

 

De Y todos estábamos vivos (Tusquets Editores, Barcelona, 2007). La foto es de Arno Rafael Minkkinen.

 

HOY, A LAS 4.45, REDIFUSIÓN DE BORRADORES

PLATÓ: ÓSCAR SANMARTÍN Y OSCAR SIPÁN, AUTORES DE “CRIATURAS DE AGUA”, Y MARÍA ANGULO, EDITORA DE MARIANO DE CAVIA.

 

REPORTAJES: MANUEL GUTIÉRREZ ARAGÓN Y NACHO GARCÍA VELILLA, SIETE ARTISTAS ARAGONESAS

 

ACTUACIÓN MUSICAL: RAFAEL CASTILLEJO

 

Óscar Sanmartín Vargas y Óscar Sipán -autores de “Leyendario. Criaturas de agua”, premio el Libro Mejor Editado de 2007- visitan mañana “Borradores”. Sipán habla de las fuentes de inspiración de su volumen, de los personajes reales e imaginarios y de su afán constante por convertir alguna deliciosa anécdota real en materia de cuento. Sanmartín habla de sus ilustraciones, de su idea de la edición y del libro bello y de sus influencias. Ambos, además, explican la trayectoria de Tropo editores, que en solo 20 meses ya ha publicado 17 títulos. El otro invitado es María Angulo, doctora en Filología Hispánica, una de las coeditoras del libro “Azotes y galeras” de Mariano de Cavia (1855-1920), que recoge una selección de artículos publicados a finales del siglo XIX en el periódico “El liberal”.

 

Además, Borradores emite dos entrevistas con Manuel Gutiérrez Aragón y Nacho García Velilla. El cineasta, que celebra 35 años en el cine, cántabro acaba de estrenar “Todos estamos invitados”, una película sobre la ETA, con el trasfondo de la memoria y el olvido y la presencia del mal, y García Velilla, que se ha convertido en una figura fundamental en el panorama de las series de televisión, es el creador de “Aida o “Siete vidas”, explica su trayectoria y habla de su película Fuera de carta, interpretada por Javier Cámara y Lola Dueñas, entre otros

 

Borradores visita la exposición “Siete artistas aragonesas”, una muestra que ha coordinado Ricardo García Prats, en la que participan Eva Armisén, Julia Dorado, Mapi Rivera, Teresa Salcedo, Sylvia Pennings, Alicia Vela y Lina Vila.

 

La actuación musical corre a cargo de Rafael Castillejo, quien, acompañado a la guitarra por Manuel Quelle, canta dos temas: “Anda” de Luis Eduardo Aute y el poema de Antonio Machado sobre Don Guido, que popularizó Joan Manuel Serrat.

 

Borradores sortea tres ejemplares de Azotes y galeras de Mariano de Cavia, y tres de Leyendario. Criaturas de agua.   

 

 

EMILIO JOSÉ, DE FUENTES CLARAS

 

He estado varias veces en Fuentes Claras. Siempre con Plácido Díez, con sus padres, junto al frontón, en las afueras, en el río que llevaba cangrejos, como me mostraron en una casa, en el cementerio, en uno de esos días inolvidables y tristes, cuando enterraron en un atardecer luminoso y de dolor irresistible a David, el hijo de Plácido y Dolores.

 

Acabo de descubrir, gracias a su autor Emilio José, una preciosa página http://escalambrujos.blogia.com, que posee estupendas fotos. Tomo una de ellas.

 

Espero que os guste esta página, tocada por la melancolía, la belleza, la afición a la música y a la naturaleza, la pureza de las cosas del campo.

PREMIO PARA EL LIBRO DE PITOU, ÁLBUM DE FAMILIA

NOTA DE ANTONIO ANSÓN

 

[Queridos amigos:

Me es grato informar que el libro Pitou de Emmanuel Sougez, número 4 de la colección de libros de fotografía Cuarto Oscuro, ha recibido el premio ENRIC-MOULY 2008, concedido por la Académie des Arts, Lettres et Sciences de Languedoc.
Para aquellos que no puedan contener su curiosidad, el galardón será entregado el próximo día 6 de junio a las 17 h., en los salones del palacio de Luxembourg en París.
Aprovecho para mandar un saludo amistoso

Antonio Ansón]

*Los que frecuentáis el blog ya sabéis que me encantó este libro. Por aquí hay varias fotos. Enhorabuena para Antonio Ansón, para Antonio Péres Lasheras, para Isidro Ferrer y para las PUZ. Y para la encantadora Marilú Sougez, protagonista de muchas de las fotos.

 

 

ALBERTO CALVO / Y 2

 

Otro rostro de Alberto Calvo: color, trazo, mirada al vuelo, ecos de Matisse y de Picasso…

 

 

P. D. Compré ayer el nuevo álbum de Amaral. Mi hija Sara está encantada con él. La canción “Kamikaze” es la mejor del primer álbum. Sin duda. Ya lo he oído hasta tres veces. A medida que lo oigo, más me gusta. El segundo álbum es más dinámico, especialmente en “Perdóname” y “Es sólo una canción” (que será un éxito seguro, ya verán), aunque tiene temas que arrancan –y fluyen luego- como si se tratara de una pieza de John Renbourn como sucede con “De Carne y hueso”. Por lo regular, se oyen bien y con fuerza las guitarras, a la manera de Renbourn, a la manera de Scherezade…

El conjunto convence porque Eva Amaral y Juan Aguirre son de una gran profesionalidad y de una sinceridad que se amasa con talento, oficio, intensidad y el deseo de hacer buenas canciones. El disco quizá no tenga el embeleso poético del segundo o del tercer álbum, los más inspirados en las letras, pero merece la pena oírse, y volverse a oír. Amaral siempre ofrece un altísimo nivel.

 

CABEZAS DE DAMAS, DE ALBERTO CALVO SUPERMAÑO

Ese tipo curioso y divertido, aprendiz constante del color, de la forma y de la luz de fuego, que es Alberto Calvo, más conocido como Supermaño, se ha dado unos viajes por este blog y algunas de las fotos que han por aquí, sobre todo de damas, le han inspirado una colección de retratos. Ayer, como una dádiva de ese humorista irreductible, cineasta, requerido hoy mismo por Gaizka Urresti y Nacho Vigalondo para la Expo, ayer, digo, Alberto Calvo me envío una pequeña serie de sus retratos.

Me urge que algún experto, paciente, que me explique cómo puedo poner tres o cuatro o cinco fotos en un post.