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Antón Castro

ROSENDO TELLO: FRAGMENTO DE "NATURALEZA Y POESÍA"

ROSENDO TELLO: FRAGMENTO DE "NATURALEZA Y POESÍA"

El azar de mi nacimiento

Luna hermosa de agosto, que llegas ahora remontando los cerros, muy ajena ya de un tiempo, pero dentro del tiempo. Tú, gloriosa y ciega señora de la noche inmemorial, ilumina la noche de mis sueños y ayúdame a recordar los lances más salientes de mi tierra, de mi vida y de los nombres de unos seres adorables que me fueron tan queridos y se fueron un día para siempre. Sedme también propicias vosotras, mis amadas estrellas.

Nací en Letux, un pequeño pueblo de la provincia de Zaragoza, nombre sagrado que pronuncio siempre cerrando los ojos. ¡Letux! El embrujo de su fonética, tan poco habitual y tan extraña, me ha acompañado en todo momento, pues, además de pronunciarlo, yo necesitaba escribirlo en el aire, si me hallaba de pie, y con los pies, si me hallaba sentado. Es una manía nerviosa que quizás exigiría explicación psicoanalítica. Pronuncia-mos un nombre querido y equivale a pronunciar el nombre de la mujer amada, singularizándolo desde el arrobo que nos produce su mención, tan distinta a la provocada por otros nombres. El amor se afianza con el nombre de todo lo que amamos.

El hechizo del nombre, por otra parte, singulariza a Letux, dada su íntima cerrazón aguda, frente a la abertura plana de casi todas las poblaciones limítrofes del mismo campo comarcal. Islote hermético y mágico a cuya pronunciación y conjuro el río se detiene, parpadea el cielo, se ilumina una umbría o salta una fuente. Aunque decir Letux, así lo quiere un poema mío, quizás sea decir simplemente Letux, con la equis colgada como una araña de los cielos de mi infancia. Sonido y sentido prendidos en la urdimbre que tejió la araña del destino.

Nací un 19 de enero de 1931, bajo Capricornio, signo del que heredé doble naturaleza: una que mira al abismo de las aguas y otra a la altura de las montañas. Capricornio se inicia en el solsticio de invierno, abre las puertas del año y gesta el trabajo lento de la vegetación en las profundidades del sueño de la tierra. Sueño que me permite recordar lo que mi madre contaba de mí. Decía que yo dormía tanto que pensaba si no estaría muerto: “¿No estará muerto este hijo?”, y me observaba con vigilante preocupación. Buena manera, la mía, de matar el tiempo devorador, en retracción hacia mi concentración ensimismada. Mi signo está regido por Saturno. Me gustan las asociaciones saturnianas que me relacionan con la edad de oro, la del héroe civilizador y el cultivo de la tierra, y las saturnales, fiestas que celebran las inversiones temporales, históricas y sociales.

Me alumbró mi madre en el palacio del Marqués de Lazán, donde había nacido también mi hermano mayor, Emilio. En el palacio, antes de nacer nosotros, se habían habilitado unas viviendas por las cuales se pagaba un alquiler. Mis padres, al no disponer de casa propia, se instalaron en un pabellón majestuoso, en el extremo y a la izquierda de la puerta que da acceso al palacio, si se la contempla desde el centro de la plaza principal. La puerta del palacio era gigantesca y todavía campea, sobre el arco que la ciñe, el escudo en alabastro del Señorío, convertido después en emblema de Letux.

Parece que mis padres ocuparon una vivienda en la planta baja; desde ella se accedía a un enorme corralón, en el que correteaba una parvada de gallinas, con una cochiquera para cebar cerdos. Yo siempre creí que mi alumbramiento había tenido lugar en nuestra casa de la calle Mayor, hoy calle Mínguez, e incluso había fantaseado sobre mi venida al mundo en una alcoba, gruta me parecía, dentro del dormitorio de mis padres. Mi madre, con motivo del desplazamiento de la vivienda del palacio a la casa de la Calle Mayor, relató los avatares de mi nacimiento, con mi consiguiente desencanto: no, yo no había nacido, según creía, en la casa de mis padres.

El choque fue brutal. Sentí que el suelo firme en que había transcurrido mi infancia se resquebrajaba y que yo me hundía en él. La conmoción fue profunda, como si se me hubiera comunicado que mis padres no eran padres biológicos sino padres putativos. Yo era un árbol que había sido arrancado de su medio natural para ser trasplantado a un medio extraño. Haber nacido en una casa desconocida, habitada antes y después por otros inquilinos, por muy palaciega que fuera, debilitaba mis raíces familiares, me despersonalizaba y me convertía en un ser al que le fallan los fundamentos esenciales.

Tal ambivalencia de raíces, la creencia segura de pertenecer a un lugar, ser desposeído de él y haber de crecer desde entonces en una tierra que nos es extraña y ajena por naturaleza, en más de una ocasión me empujaría a reflexionar sobre mi condición de habitante extranjero en tierra de nadie. Con el tiempo la impresión traumática producida por la revelación de mi madre se curó o más bien hice que se curara, hasta retraerse a las capas profundas del inconsciente. En mi libro Fábula del tiempo, el poema que lleva el número II del título general, “Letux”, se inicia con los siguientes versos: “Yo nací en una casa/ de adobes luminosos”, en clara referencia a la casa de mis padres y no a la casa del palacio. Aún estaba yo lejos de sentir las preocupaciones que, al cabo de no muchos años, me habían de producir, no los sucesos de mi nacimiento, sino el abandono y las ruinas del hermoso palacio donde me nacieron.

El paso del tiempo cicatriza las incisiones del alma y hoy contemplo el acaecer de mi nacimiento a otra luz simbólica: haber nacido en un palacio no confiere titulación de clase o abolengo, pero robustece la conciencia de saber que hasta una historia personal puede insertarse en un plano de revelaciones intemporales. Mi madre, al relatar las circunstancias de nuestra vida en el palacio, destacó otros acontecimientos que yo también ignoraba y que, a pesar de exponerlos al modo de un suceso natural, me causaron fuerte impresión.

Naturaleza y Poesía. Memorias (1931-1950). Rosendo Tello. Prames. 2008. 340 páginas. [La fotografía es de Virxilio Vieitez].

MURIÓ CORNELL CAPA, FOTÓGRAFO, ALBACEA Y HERMANO DE ROBERT

MURIÓ CORNELL CAPA, FOTÓGRAFO, ALBACEA Y HERMANO DE ROBERT

 

Por Alfonso ARMADA

Nacido en Hungría en la sombría primavera de 1918, cuando la Primera Guerra Mundial daba sus últimos coletazos, toda la vida de Cornell Capa ha estado oscurecida por el resplandor del más famoso fotógrafo de guerra, su hermano Robert, para quien acaso acuñó además el término «fotógrafo comprometido». Entrevistado por este diario en el Centro Internacional de la Fotografía, que Cornell fundó en 1974 y dirigió durante dos décadas, esgrimió una elegante explicación para la carrera de Robert y, en cierto modo, para la suya propia: «El húngaro es un idioma que sólo sirve para vivir en Hungría. Por eso buscó un lenguaje con el que pudiera comunicarse con todo el mundo. Por eso la cámara fotográfica ha sido inventada para los húngaros, porque la cámara es una lengua universal».

Aunque hoy no habrá ninguna nota necrológica que deje de señalar su condición de hermano de Robert Capa, sería injusto no sólo elidir sus propios méritos como reportero, sino uno de los rasgos más celebrados por sus amigos y colaboradores: su generosidad. Regaló al museo Reina Sofía de Madrid 205 fotografías tomadas por su hermano durante la Guerra Civil española. «Un genio es un genio», declaró a ABC en un Nueva York fotografiado por la nieve hace nueve años. Si ser hijo de un padre famoso no es fácil, cómo se sobrelleva ser hermano de alguien mítico: «Cuando tu hermano es alguien fantástico y generoso no resulta nada difícil», a lo que remachó Robert Whelan, biógrafo del Capa que ha pasado a la historia de la fotografía, presente en aquella entrevista: «Robert Capa hubiera sido olvidado hace mucho tiempo si no hubiera sido por su hermano».

Gran fotógrafo y humanista

Cuando contaba 18 años, abandonó Hungría y se unió en París a su hermano para trabajar en el mismo oficio. Pero mientras Robert cubría la contienda civil española -donde tomaría la archiconocida, y controvertida, foto de la muerte de un miliciano-, Cornell se fue a Nueva York. Allí se incorporó al laboratorio de una revista que haría de la fotografía un emblema: «Life». Tras servir en la Fuerza Aérea estadounidense, Cornell ascendió al elenco de reporteros gráficos. Fotos suyas fueron portada del semanario, retratos de figuras como Jack Paar (estrella de la radio y la televisión americanas) o Clark Gable. «Escuela de ballet del Bolshoi», una elegante perspectiva de bailarinas en un paso de baile es una de sus tomas emblemáticas que se ha salvado de los estragos del tiempo.

A la muerte de su hermano (reventado por una mina que tuvo la mala fortuna de pisar cuando cubría los prolegómenos de la guerra del Vietnam), Cornell se integró en la agencia Magnum, que Robert Capa había contribuido a fundar. Allí destacaron sus trabajos en la Unión Soviética o su cobertura de la Guerra de los Seis Días. También brilló la serie que tomó para «Life» de la campaña presidencial de John Fitzgerald Kennedy en 1960. Con estrellas de Magnum, como Cartier-Bresson y Elliot Erwitt, publicó un libro sobre los cien primeros días de la presidencia de JFK.

«El mundo ha perdido a un gran fotógrafo y a un gran humanista. El mundo de la fotografía ha perdido a su mejor amigo», declaró ayer Willis E. Hartshorn, director del prestigioso Centro Internacional de la Fotografía. «Sus propias fotografías a lo largo de toda su vida permanecieron fieles a esa misión», a la idea del fotógrafo comprometido con su tiempo, se leía ayer en un homenaje difundido desde Nueva York por el ICP. «No es que no quisiera ir a las guerras, es que le hubiera gustado no tener que ir. Mi hermano no era un fotógrafo de guerra. Mi hermano fotografiaba cómo la guerra afecta a la gente y cómo la gente mantiene su dignidad bajo las bombas».

Así evocó a Robert Capa su hermano Cornell un día en blanco y negro en Nueva York. Y era como si estuviera hablando de sí mismo.

*Este artículo lo publicó el espléndido corresponsal de guerra y viajero Alfonso Armada en el diario ABC. Armada, además, es dramaturgo. La foto es de Petr Trusk.

 

ROSENDO TELLO PRESENTA SUS MEMORIAS CON PEPE MELERO

ROSENDO TELLO PRESENTA SUS MEMORIAS CON PEPE MELERO

 

Hoy día 2 de junio, lunes, en la FNAC, a las 19,30 horas, tendrá lugar la presentación de Naturaleza y poesía. Memorias 1931-1950, de Rosendo Tello Aína, publicado por Prames y que será presentado por José Luis Melero y Luis Felipe Alegre.

 José Luis Melero ya lo ha leído y me dice que es un libro estupendo, con una prosa elegante y cuidada, que narra episodios familiares muy bonitos, relacionados con Letux, con el padre, con la música, con el descubrimiento de la naturaleza y de la poesía. Rosendo Tello, el poeta solar de Aragón, llega hasta los años 50, en los albores del grupo Niké. Es decir, queda mucho que contar. He visto el volumen en pdf, que me lo ha remitido Chusé Aragüés, y está bellamente escrito y está repleto de anécdotas vinculadas con el origen de la poesía y de los primeros poetas que leyó Rosendo.

Hace muy pocos meses aparecía el cedé Poemas de Rosendo Tello al compás de la música. Sueño de los manzanos, un proyecto poético y musical en el que han intervenido muchas personas: Arelys Espinosa (música y guitarra), Carmen Orte (voz), Luis Felipe Alegre (recitados), Miguel Ángel Remiro (piano) y Goyo Maestro (producción). Rosendo Tello incorpora su voz y algunas improvisaciones al piano, un instrumento que le ha acompañado desde hace tiempo. De niño y adolescente, Rosendo afinaba las guitarras, las bandurrias y laúdes de la rondalla de Letux. El disco, muy sugerente por la calidad y la hondura de las teorías poéticas y vivenciales de Rosendo, ha sido editado por Otro Gallo en colaboración con el Gobierno de Aragón.

 *La foto de Rosendo Tello, Premio de las Letras Aragonesas, pertenece al archivo de Prames.

NACE CONTEXTO: UNIÓN DE PEQUEÑOS EDITORES

NACE CONTEXTO: UNIÓN DE PEQUEÑOS EDITORES

 

Carta del editor de Asteroide, un gallego en Barcelona, Luis Solano:

 

[Queridos amigos:

Como algunos de vosotros sabréis, Libros del Asteroide junto a las editoriales Barataria, Impedimenta, Nórdica, Global Rythm y Sexto Piso hemos puesto en marcha CONTEXTO, una asociación con la que pretendemos promover conjuntamente nuestros catálogos y poner en marcha distintos proyectos relacionados con el mundo editorial. Las primeras iniciativas que surgen de la asociación son una revista gratuita llamada también CONTEXTO en la que combinaremos textos literarios (artículos, poemas, entrevistas, etc.) con información sobre nuestras novedades, y una caseta (la 161) en la Feria del Libro de Madrid.

Mañana presentamos en sociedad la asociación con un pequeño apertivo en La Buena Vida de Madrid a la una de la tarde. Si os podéis pasar me encantaría poder veros allí.]

 

La Buena Vida es la librería de la familia Trueba, que poseen un espléndido sello editorial: Plot, que ha publicado recientemente Amarillo de Félix Romeo, el libro que evoca al malogrado escritor Chusé Izuel, que se arrojó por la ventana de su vivienda en Barcelona. 

*La foto es de Vicente Cianni.

 

LA MUJER ILESA: UN POEMA DE "ELECTRA"

LA MUJER ILESA: UN POEMA DE "ELECTRA"

 

MI MIRADA HA SIDO CLONADA
A PARTIR DE UN PARTE DE GUERRA


Podría suponerse que una de las más misteriosas semiespeculaciones
es que una mente está imaginando dentro de otra

John Keats



Hoy he sabido que mis ventanas
nunca podrán sacarle la lengua a la línea del cielo de Manhattan.

Menos mal que tengo un sofisticado equipo de música
desde el que Christina Rosenvinge canta “Señorita”
y una enorme pantalla de LCD que abraza una antigua película francesa
en la que Catherine Deneuve baila un tango

al mismo tiempo en que Oriente cae sobre sus hombros.

Pareciera como si la belleza pagase la mitad de mi alquiler
pero me pesan los ojos como lo hacen dos piscinas heladas
sobre el ánimo de un niño que creía que hoy sin ir más lejos sería verano.

Mi mirada ha sido clonada a partir de un parte de guerra
y el espacio geográfico sobre el que mi sombra mantiene el equilibrio
no está dibujado a escala.

Aún así necesito salir ilesa,
ha llegado el momento de que las heridas elijan
a otra mecenas para demostrar su talento.

 

*Poema de la poeta madrileña Sonia Fides del libro Electra, que se presentará el día 18 en la libreria madrileña El bandido doblemente armado de los Polo-Puértolas. Ella es Catherine Deneuve.

NACE LA FUNDACIÓN RAMÓN Y KATIA ACÍN

NACE LA FUNDACIÓN RAMÓN Y KATIA ACÍN

 

Estimados amigos:

 

La Fundación Ramón y Katia Acín, creada a finales del 2007, se dirige a vosotros para comunicaros que a partir del 7 de junio entrará en funcionamiento la web www.fundacionacin.org que pretende dar a conocer y difundir la vida y obra de ambos artistas y su entorno.

 

Os invitamos a todos a visitarla, linkarla y colaborar con vuestras aportaciones -textos, imágenes, prensa,...- que serán siempre bienvenidas. Asimismo, todo el material de la web está a vuestra entera disposición.

 

Gracias y un saludo.

 

 

Nota:

 

La página web de la Fundación Ramón y Katia Acín consta de tres grandes bloques:

-La Fundación, una explicación de sus fines y funciones. Asimismo, una sección de “noticias” irá renovando información y presentando las diferentes novedades que vayan generando tanto la Fundación como la aportación de los visitantes.

-Ramón Acín, basado en el trabajo “La línea sentida”, interactivo realizado por Emilio Casanova y Jesús Lou en 2004 y que reúne más de 5000 documentos accesibles. En el caso de los textos, muchos de ellos pueden ser descargados, no solamente como archivos gráficos, sino como archivos de texto.

- Katia Acín, la Fundación ha comenzado la labor de catalogación y sistematización de su obra. La página irá evolucionando los contenidos conforme este proceso se vaya realizando.

 

Aparte de estos bloques, la página incluye además:

-Archivos multimedia con materiales de vídeo consistentes en obras realizadas sobre Ramón y Katia Acín, entrevistas, etc. Este apartado irá enriqueciéndose con otros materiales videográficos que la Fundación está localizando o realizando y que irán sumándose progresivamente a la página.

-Enlaces con páginas relacionadas con Ramón y Katia Acín, pedagogía, anarcosindicalismo,...

-De manera especial, La Fundación invita a los visitantes a contribuir en la documentación sobre Ramón y Katia y los temas relacionados. Esperamos la aportación de comentarios, noticias y datos que contribuyan al crecimiento de la página.

-Descargas de diferentes archivos gráficos (banners y fondos de escritorio) y de programas auxiliares para la óptima accesibilidad a los contenidos.

 

 

HA MUERTO QUICO RIVAS: PINTOR Y ESCRITOR

HA MUERTO QUICO RIVAS: PINTOR Y ESCRITOR

 

Escribe Pepe Cerdá:

 

Esta mañana ha llamado Javier Baldeón y me ha dicho que Quico Rivas ha muerto hoy a primera hora. Acababa de celebrar una gran fiesta en Sevilla  para anunciar que dejaba para siempre la crítica de arte y para juntarse con los amigos. Insistió mucho para que fuese, creo que él sabía (en realidad estoy seguro) que se moría y que quería despedirse de los amigos. Por eso insistió tanto para que fuese. Pero no podía ir tengo demasiado trabajo. Ahora me arrepiento. Ahora iría y dejaría todo lo que tuviese que hacer.

Quico era el mejor de los amigos. Su modo de entender el arte era como el mío.

Lo siento mucho. Le echaré mucho de menos. Descanse en Paz.

 

Estuve una ocasión con Quico Rivas. Así lo contaba en mi blog el 2.02.2006.

[En El Espejo estaban un puñado de amigos con el escritor, crítico de arte, pintor poeta y pintor de domingos Quico Rivas. Estupendo pintor de indicios suprematistas, pintor al modo musical de Klee, pintor que juega y enreda con la relación de franjas y colores en una escueta geometría del sentir. He leído muchas cosas de él, el precioso prólogo a la “Poesía reunida” de César González Ruano, aparecida en Trieste en 1983, y otros textos, sobre todo en catálogos. Próximo a Andrés Trapiello y Juan Manuel Bonet, director de varias revistas literarias, Quico Rivas trabajó mucho, codo con codo, con el fotógrafo Alberto García-Alix en “El País Semanal” a principios de los 80; fue colega de Dis Berlin, de Luis Baylón, de Luis Pérez-Mínguez. Allí estaba, sonriente, abrazado a un Camel, contando historias de libros, de amigos, hablando de César González Ruano y de su mujer, contando historias de la literatura. Había venido a ver la exposición de Pepe Cerdá en la  sala CAI Luzán, que está teniendo mucho éxito.]

 

CONTADOR, CRISTINA GRANDE, CRUZ Y OTRAS NOTAS

CONTADOR, CRISTINA GRANDE, CRUZ  Y OTRAS NOTAS

 

Ha sido un buen fin de semana y no lo ha sido. El sábado vinieron Daniel y Pippi Tetley, Aloma y David Barreiros, y nos hemos reído un poco, e incluso he visto una pequeña representación escolar de mi hija Sara, que hacía dos pequeños papeles en una obra sobre la suciedad del parque y el cuidado de los árboles. Diego trasnochó hasta las diez de la mañana el sábado y desayunamos juntos, mientras leíamos la prensa. Lo que más le interesaba a él, y en parte a mí también, era el sufrimiento de Alberto Contador. El viernes perdió tiempo y se quedó a cuatro segundos del arrogante y buen ciclista Ricardo Riccó; el sábado aguantó todas las tarascadas, incluida la del Mortirolo, y pareció sentenciar. Y hoy, como si fuera un minúsculo Indurain, el pequeño Alberto Contador ganó la maglia rosa definitiva. Es un tipo que cae bien, prudente, astuto: los corredores italianos, especialmente el insolente Riccó, han ido a por él, le han provocado una y otra vez, y jamás tuvo un mal gesto. Respondió con suavidad e inteligencia, y dijo una y otra vez que su adversario era un magnífico ciclista. Lo cual es verdad; parece de la estirpe de Marco Pantani.

Quizá por eso, porque Contador no es ufano y posee un sexto sentido en la carrera, me ha alegrado mucho su victoria. Es un buen ciclista: escala estupendamente, resiste los ataques, no se desmorona fácilmente cuando las cosas van mal, interpreta muy bien las escaramuzas de la carrera, y es un excelente contrarrelojista. Por todo ello, bajo o no tan bajo de preparación, se ha convertido en el segundo español que gana el Giro. Induráin lo ganó dos veces, Fuente estuvo en un tris de hacerlo y Paco Galdos también, pero no lo lograron. Contador sí y con una elegancia suprema, con un dominio absoluto de sus recursos.

ESPAÑA, APARTA DE MÍ ESA INDECISIÓN

Ayer jugó la Selección española. Es demasiado pronto para empezar con las conjeturas o con el pesimismo. Visto lo de ayer, este equipo no tiene madera de campeón. Defiende muy mal en el centro de la defensa (esa pareja Puyol / Marchena no cuadra), carece de tensión defensiva en la zona central del mediocampo (Xabi Alonso pareció ayer una tortuga sin ínfulas y sin auténtica determinación) y le faltan alas auténticas, si el sistema elegido es el de ayer. El delantero que está más en forma es Villa, vibrante, astuto, rápido, y con hambre de gol, pero ni Iniesta está cómodo ni tampoco Fernando Torres. Güiza parece encajar mejor con el sistema, aunque ayer pecó de ineficaz y de languidez en el remate. Otra impresión: este equipo es blando, bisoño, carece de energía, práctica un juego un tanto retórico, casi amanerado, falto de contundencia. ¿Qué le pasa a Cesc? ¿Padece él la maldición de tantos otros como Velásquez, Fran o Guti, entre ellos? El choque de anoche invita a pensar que el combinado de Luis no será el campeón…

Esta mañana, antes de comprar la prensa, leí varios libros: el nuevo de Juan Cruz, Muchas veces me pediste que te contara esos años, que ha publicado Alfaguara. Me ha parecido un libro algo más manierista que los anteriores, un libro que tiene algo de recuento y de confidencia, de diálogo con una mujer y con él mismo (casi con su doble: con el muchacho que fue y que recuerda) en torno a su pasión por el periodismo. En medio intercala anécdotas, viajes, encuentros con escritores, habla de palabras más o menos claves o simbólicas para él (me ha llamado la atención que el vocablo “gacela” haya significado tanto en su vida; cuando vine a Zaragoza en 1978 era mi palabra favorita, la que más usaba en mis cuadernos de joven poeta), y el volumen se cierra cuando viene a Madrid, en 1976, a incorporarse a El País. Juan Cruz habla de la semilla de sus libros (en especial de Crónica de la nada hecha pedazos), de sus amores, de sus compañeros de entonces, de la revelación de la literatura, de Albert Camus, de José Manuel Caballero Bonald. He tenido la sensación de que este libro se lo había leído antes, por aquí y por allá, disperso en otros fragmentos. Ahora ha querido hacer una pieza tensa y obsesiva sobre el tiempo. El tiempo metafísico. El tiempo climatológico. El tiempo inmenso de la memoria.

Todos los domingos compro cuatro o cinco periódicos. Cristina Grande –que vive un extraordinario momento de proyección popular y de éxito de lectores- es entrevistada en El Público.

Subrayo algunas frases que me gustan. Contesta así a la cuestión “¿Hubo cierto pudor al escribir aspectos que podrían ser cercanos”:

1.“No, no me dio ningún pudor, aunque a lo mejor es que soy impúdica. Con pudor no escribes nada. No vas a ninguna parte. La creación está reñida con el pudor. (…)

Y añade:

2. Es que la vida no la tenemos comprada. La vida es un ejercicio de equilibrio. Aunque no nos demos cuenta, la distancia que separa a la vida de la muerte es muy corta. (…)

3. Uno puede ser digno con todas sus miserias.

4. Las distancias cortas me van. Yo tiendo mucho a la destilación. Incluso cuando corrijo, en vez de alargar lo que hago es cortar. El escritor debe ser un poco cruel consigo mismo y no debe tener compasión. Claro que al lector hay que dejarle respirar, por eso entre la condensación y dejar aire se encuentra el ritmo, que es lo más difícil.

Hoy, mi sobrina Isabel ha cumplido catorce años. Es morena como la noche cerrada y posee una magnífica voz. Me he echado una pequeña siesta en su cama y me ha llamado la atención que la tiene toda llena de pósters. Me ha parecido ver que Shakira es uno de sus mitos. Dormí como un lirón.

 

*En la foto de Reuters: Alberto Contador. Ganador del Giro de Italia, 2008.