Blogia
Antón Castro

Escritores

POEMA EN 'EL SÍNDROME CHEJOV'

POEMA EN 'EL SÍNDROME CHEJOV'

[He coincidido varias veces con el escritor Miguel Ángel Muñoz: en Huesca, en Zaragoza y, la última vez, en Sevilla. Allí participábamos en unas jornadas de periodismo cultural y aprovechamos para hablar de mil y una cosas. Por ejemplo, de nuestra pasión por el tenis, la literatura y el cine. El pasado sábado, en su blog El síndrome Chejov, uno de los mejores y más cuidados de la red,  premiado y elogiado por doquier, Miguel Ángel publicaba este poema de mi libro ‘Vivir del aire’ (Olifante, 2010). Ponía muchos rostros de actrices, y yo aquí pongo el de la actriz Bárbara Lennie, protagonista de ‘Todas las canciones hablan de mí’, a quien él ve como una futura estrella. La foto es de Jordi Socías.

Enlace a Miguel ángel: http://elsindromechejov.blogspot.com/]

 

 

EL RÍO DE LA POESÍA

 

 

Nunca recuerdo la primera vez que fui al cine.

Pero sí veo aún la sala del Cine Real, sus butacones de madera, el gallinero,

aquella mujer grandiosa y enlutada que vendía pipas y manises:

aún no sabía entonces que se había escapado de una película de Fellini.

Me ocurrió algo sorprendente: vi unas imágenes de un cementerio

subterráneo, cerca de una bahía, y estuve diez noches sin dormir.

Mi padre se levantaba, se enfurecía tras la puerta y me veía desvelado,

casi con un rictus de pánico: “No vuelvas al cine.

Estamos gastando un mundo de luz”.

 

Dejé de frecuentar películas de miedo, aunque creo que vi otra

que me estremeció de otro modo: “El carnicero”.

Allí aprendí que no hay  mujer más hermosa 

que la fea que sabe mirar y sentir. Aún amo a Stephane Audran.

Iba al cine todos los fines de semana como un ritual inexcusable.

Me enamoraba locamente de Gene Tierney y de Margaret Sullavan,

esas mujeres que parecen construidas con seda y con lágrimas.

Y de los poderosos muslos de nardo de Concha Velasco,

y de sus ojos negros, y de Inma de Santis, dulce amor mío.

Así empezaba la carta que le envié.

Era otro durante la semana, como un alucinado.

Como un forastero en mi        propio corazón.

Un día le dije a la hija del cronista local: “Cristina, por ti me atrevo

a colgar las botas del fútbol y a ver el mundo con tus ojos”.

Nos hicimos algo novios. Y lo fuimos, en tándem,

por la arboleda de Compostela. Ella llevaba un short inolvidable.

Al atardecer, cuando el viento y la llovizna peinaban las torres,

Ladeó la cabeza, esparció el cabello y dijo: “Quiéreme como en el cine.

Bésame como si fueras a morirte, bésame como Jean-Paul Belmondo”.

Aquello acabó pronto, antes de 67 días y mucho antes de los catorce años.

 

Un día me dijeron que se iba a cerrar el Cine Real, 25 de agosto de 1974,

y quise despedirme de la máquina de proyección, del operador

y de la señora que vendía pipas y cacahuetes: Elisenda Tommassi.

Miré la cabina desde la puerta entornada, vi los haces furiosos de luz,

oí esa letanía mecánica que cobija el sueño.

El proyectista me dijo: “Quédate un rato. Esto es como morirse

antes de llegar a viejo y para siempre. Sabía que pasaría,

pero nunca he sabido prepararme para el fin”.

 

Lo que ocurrió entonces creí haberlo visto en el cine, soñé que lo volvía a ver

en “Cinema paradiso”. Empezaron a pasar imágenes, fragmentos de películas:

paisajes, ciudades increíbles, ciudades de cine negro, mujeres que fuman,

desiertos, caballos al galope, casas señoriales con escaleras vienesas.

Para el último adiós, el maquinista se guardó lo mejor:

Instantáneas de ríos, cascadas, rápidos, lagos y pantanos.

“Fíjate bien”, me dijo. Un niño despertaba a una cobra con la flauta

Y jugaba con ella. Tras el mordisco letal, vi el río, turbulento y homicida.

El Ganges lodoso de El río de Jean Renoir, cuyo nombre no retuve.

Paco Leirós, el proyectista, resumió: “Esta es mi película favorita. Tiene algo

cuyo nombre he tardado más de 25 años en encontrar. Poesía.

La poesía de la imaginación, la luz de los sueños. No lo olvides”.

 

DAVID VANN, EN ZARAGOZA EL MIÉRCOLES

[Este miércoles visita zaragoza el gran escritor David Vann, que reside entre Estados Unidos y Nueva Zelanda. Es un gran amante de la naturaleza y un novelista intenso que explora las relaciones humana y algunas tenebrosas sombras de su propia biografía. Estará en Los Portadores de Sueños a las 20.00, con Daniel Gascón, presentando 'Caribou Island' (Mondadori) de la que Heraldo ofreció un anticipo en agosto. Recibo estas notas y este dossier de Eva Cosculluela, de Los Portadores de Sueños, que estos días ha tenido una importante presencia en las jornadas 'Envuelto para relato'.]

El miércoles 28 de septiembre a las 20h, David Vann visitará Los portadores de sueños para presentar su nueva novela, CARIBOU ISLAND (Ed. Mondadori). El autor norteamericano estará acompañado por el escritor y traductor DANIEL GASCÓN.  

  Como de costumbre, al terminar la presentación brindaremos con un estupendo vino de Cariñena, por cortesía de su Denominación de Origen.

 

En Caribou Island, Vann explora el suicidio, el asesinato, el vacío, la infidelidad y la nostalgia. Un retrato sórdido de una Alaska inhóspita y oscura.

En medio del paisaje salvaje de Alaska, el matrimonio formado por Irene y Gary va a la deriva. Para cumplir un viejo sueño de Gary deciden construir una cabaña en un remoto rincón de la isla. Irene sospecha que el plan de Gary es el primer paso para abandonarla y pronto comienza a sufrir extrañas jaquecas y le asaltan recuerdos de un trágico pasado familiar. Cuando el duro invierno llega sin previo aviso, la pareja se ve sometida a una tensión insólita. Su hija mayor, Rhoda, intenta ayudarles aunque ella misma está atravesando una crisis personal. Caribou Island cuenta una tragedia demoledora, una historia ambientada en una tierra hostil a la vez que grandiosa. La novela tira de ese hilo vital que es la comunión con el entorno y sitúa a los personajes en un auténtico paraje animado, pero ni siquiera la idílica alianza con la naturaleza ayuda a los personajes a escapar de una amenaza terrible y constante.

David Vann nació en la isla de Adak, Alaska, y en la actualidad vive en San Francisco, donde imparte clases en la universidad. Es autor de Legend of a Suicide, volumen de relatos que incluye la nouvelle Sukkvan Island, traducida al español. Legend of a Suicide obtuvo el prestigioso Prix Médicis al mejor libro extranjero publicado en Francia, y fue seleccionado por la revista New Yorker como libro del Club. Su memoir A Mile Down: The True Story of a Disastrous Career at Sea fue best seller en Estados Unidos. Otro de sus libros de ensayo, Last Day On Earth: A Portrait of the NIU School Shooter, Steve Kazmierczak fue galardonado con el premio AWP Nonfiction. La lista de galardones y reconocimiento a su obra es extensa: ha obtenido más de diecisiete premios literarios, además de recibir la beca Guggenheim 2011. Su obra se ha traducido a dieciséis idiomas, y sus libros han aparecido en listas de libros más vendidos de cinco países. Su página web: www.davidvann.com.

Los que leísteis su libro anterior, Sukkwan Island (Alfabia), recordaréis la potencia de la literatura de David Vann y cómo este autor consigue cortar la respiración del lector hasta dejarlo absolutamente noqueado: Caribou Island no os defraudará. Y a quienes no habéis leído a David Vann, os recomendamos fervientemente que lo hagáis.


Estas son algunas de las cosas que nos dice Mónica Carmona, editora de Mondadori, acerca de Caribou Island:

David Vann arrastra una historia personal perturbadora y dramática, parte de la cual se refleja en sus libros. También su vida profesional es llamativa, y tan azarosa como la de muchos grandes escritores: su primer libro fue rechazado en Estados Unidos por el 99% de agentes y editores. Ahora, cuando ya es famoso y tiene éxito y prestigio, aquellos que no quisieron hacerse cargo de su obra esgrimen endebles argumentos para justificarse: “Es que el título de su primer libro llevaba la palabra ‘suicidio’, y eso no vende…”. “Es que es un libro de relatos, y los libros de relatos no venden.” “Es que los libros tristes no venden…” ¿Qué vende y qué no vende? ¿Por qué Cormac McCarthy alcanza listas de más vendidos y tantos otros libros de lectura supuestamente más accesible mueren en las mesas de novedades en apenas unas semanas? Creo que toda obra que destaca por su calidad encuentra tarde o temprano a sus lectores. Por eso David Vann ha entrado en el catálogo de Literatura Mondadori, porque deslumbra en la liga de la alta literatura.



Entre otras cosas, esto es lo que ha pasado con David Vann en nuestro país:

  • Segundo libro del año según la revista Qué Leer.
  • Tercer libro del año según El Periódico.
  • Mejor libro de la temporada de invierno según El País.
  • Ha saltado a las listas de más vendidos.
  • Ha conseguido entrevistas en: Página 2 de Televisión Española, L’Hora del Lector de Catalunya Ràdio, El País, “La Contra” de La Vanguardia, El Mundo Cultural, ABC, La Razón, Time Out, ADN, EFE o Quimera, entre otros.


Ahora David Vann nos presenta Caribou Island, una novela en la que se cuenta una tragedia demoledora. Una novela ambientada en Alaska, tierra natal y mítica de la infancia del autor, espacio a la vez hostil y grandioso. La novela tira de ese hilo vital que es la comunión con el entorno y sitúa a sus personajes en un bosque siempre alerta. Un auténtico bosque animado. Pero ni siquiera la idílica comunión con la naturaleza ayuda a los personajes a escapar de una amenaza constante. Hay que leerlo.

Mónica Carmona también nos recuerda que:

  • Las historias de David Vann no se caracterizan por desarrollar tramas trepidantes ni excitantes, y sin embargo es un autor traducido en más de treinta países.
  • Las historias de David Vann no se ajustan al formato de novela convencional, aquellas donde los personajes sacan toda la artillería para que el lector no pierda jamás interés en la lectura, y sin embargo ha entrado en numerosas listas de más vendidos.
  • En las historias de David Vann no importa el desenlace, entre otras cosas porque el desenlace suele ser el arranque del relato; sin embargo, por ese tipo de genialidades ha obtenido el prestigiosísimo premio Medici en Francia.
  • Las historias de David Vann no son complacientes ni amables, y sin embargo ha batido récord de entrevistas y reseñas en varios países.
  • Las historias de David Vann rehúyen tópicos y pasan olímpicamente de hacer guiños al lector, y sin embargo en Francia ha estado más de veinte semanas en las listas de los más vendidos.
  • Las historias de David Vann son duras, ásperas y rompen clichés, y sin embargo hemos decidido contratarle.


David Vann viene avalado por los libreros, que apoyaron Sukkwan Island y ayudaron a que se convirtiera en un auténtico fenómeno de ventas. La novela se mantuvo seis meses en la lista de recomendaciones de Los libreros recomiendan , elaborada por librerías independientes de toda España, y los libreros catalanes decidieron otorgarle el prestigioso Premio Llibreter.

 

Nos encantaría que nos acompañaras en esta presentación. Te esperamos el miércoles 28 de septiembre a las 20h en Los portadores de sueños (Blancas, 4 · Zaragoza).

'ENVUELTO PARA RELATO' EN IBERCAJA: DIÁLOGO CON JORGE GONZALVO

'ENVUELTO PARA RELATO' EN IBERCAJA: DIÁLOGO CON JORGE GONZALVO

[Ayer comenzó en Ibercaja y en librerías como El Pequeño Teatro de los Libros las jornadas de Literatura Infantil ’Envuelto para relato’. Esta tarde, a las 18 horas modero una mesa sobre el arte de contar con Daniel Nesquens, Elisa Arguilé, Ana Tortosa y Jacobo Muñiz. El otro día, el escritor y periodista Jorge Gonzalvo explicaba así este proyecto y en qué consiste el grupo Atrapavientos, que organiza y coordina las jornadas, que están teniendo un gran éxito. Ayer pude ver las obras que han donado los autores y son estupendas.]

Una obra de Elisa Arguilé.

 

¿Qué es Atrapavientos, cuál es su objetivo?

Atrapavientos es una asociación cultural sin ánimo de lucro interesada especialmente en la literatura, la cultura en todas sus manifestaciones, la creatividad y las nuevas tecnologías. Y si nos tuviésemos que centrar en la literatura, nos posicionamos cerca de todo lo que tiene que ver con literatura infantil y juvenil (LIJ). Realizamos campañas de fomento a la lectura originales, como la que desarrollamos en “Magia en los libros”, una iniciativa innovadora de fomento a la lectura y magia (ilusionismo). También acabamos de estrenar la primera plataforma de formación online (a través de internet) especializada en LIJ, de modo que estamos impartiendo talleres de escritura, ilustración, edición, lectura, etc… a través de internet y con muy buenos resultados hasta la fecha.

 ¿Por qué os habéis centrado en literatura infantil y juvenil?

Pensamos que somos antes que nada, unos apasionados del género, pero además creemos que lo conocemos bien. Dentro de la asociación tenemos profesores de escritura, escritores. Y, por supuesto, es imposible no mirar a la LIJ en Aragón, teniendo los estupendos autores que tenemos, tanto escritores como ilustradores, con un enorme talento y siempre en primera línea del panorama nacional. No es una casualidad que tengamos a gente como Nesquens, Lalana, Arguilé, Isidro Ferrer y tantos otros y que continuamente reciban premios y menciones en todos los sentidos. Aragón es tierra de grandes autores LIJ y eso salta a la vista. Pero también tenemos otras organizaciones culturales que realizan actividades estupendas (Pantalia, por ejemplo) y expertos en la materia (Rosa Tabernero, Carmen Carramiñana) capaces de dotar de contenidos y sentido cualquier propuesta relacionada con la LIJ.

 ¿Cuál es el espíritu de estas jornadas?

Nos gustaría celebrar en Zaragoza jornadas similares a las que se realizan en otras comunidades con un éxito notable. Admiramos profundamente el estupendo trabajo que hacen por ejemplo i-con-i en Valladolid o en Madrid, y nos gustaría propulsarlo en Zaragoza capital aunque también pensando en otros entornos. Las jornadas de Albarracín a cargo de Isidro Ferrer y Grassa Toro son magníficas, y creemos que Zaragoza capital tiene infraestructura y destinatarios para este tipo de eventos. Nos gustaría que Envuelto para Relato se asentara y que pudiese crecer cada año y que quizás pudiera llegar a ser la antesala de un congreso nacional de LIJ. La escuela de artes, por ejemplo, debería ser un elemento importante capaz de dotar de asistentes a este tipo de talleres en busca de una apertura profesional a sus proyectos creativos. El espíritu sin duda de Envuelto para Relato es abrir el camino en Zaragoza a eventos y talleres creativos en torno a la LIJ que permitan acercar a autores y ponentes de  primera línea a los creadores aragoneses.

¿Quién participa, qué pretendéis lograr?

Nos gustaría pensar que están representadas todas las piezas del rompecabezas LIJ: escritores, ilustradores, editores LIJ, librerías, periodistas y docentes. A veces, las jornadas literarias se centran en aspectos muy concretos: la ilustración, por ejemplo. Pero la LIJ requiere de una atención mayor en todos los aspectos. Hacen falta pulsar todos los interruptores y analizar bien qué literatura infantil y juvenil tenemos y hacia dónde queremos dirigirnos. Así que hemos querido que todos opinen y aporten inquietudes a través de las mesas redondas y las charlas. Un editor puede tener criterios distintos a los de un librero, o a los de otro editor. Y un bibliotecario puede aportar puntos de vista también muy acertados. Pretendemos que todo el mundo que esté relacionado con la LIJ opine, hable, se exprese e intercambie experiencias e inquietudes creativas. Si las jornadas sirven también como punto de encuentro entre ilustradores y escritores, o si podemos abrir un camino o despejar una serie de dudas a la hora de encontrarle salida a un proyecto literario, habremos conseguido otro de nuestros objetivos.

¿Quién participa, en los talleres?

Hemos querido que los talleres comprendan el proceso creativo completo: la escritura, la ilustración y la edición. Y en ese aspecto estamos muy contentos con la participación de los ponentes. Tenemos escritores, ilustradores y editores de auténtico lujo. Gente de la tierra, aragoneses, y gente también de fuera. También quisimos que en esta edición, todos los ponentes tengan algo en común, bien porque han editado juntos (Arianna Squilloni o Isabel Martínez han editado libros del resto de los ponentes, por ejemplo)  o porque han trabajado en un libro en común (como el caso de Daniel Nesquens con Jacobo Muñiz y Elisa Arguilé, por ejemplo). Los asistentes a los talleres podrán mostrar sus proyectos y tener la opinión y los consejos de autores y editores experimentados y particularmente creativos.

 ¿Cuál sería el estado actual de la LIJ En Aragón?

Yo no sé si es muy exagerado decir que estamos en los primeros puestos de la primera división LIJ española, pero sinceramente creemos que es así. No medimos tampoco a los autores por sus premios, aunque siempre suelen ser indicativo de algo, pero está claro que en Aragón hay talento literario, y gente joven que viene pegando muy fuerte. Nos gustaría destacar el trabajo de Apila, por ejemplo, que desde la escuela de artes realizan un trabajo estupendo no solo editorial sino de proyección creativa a través de todas sus actividades, sus charlas café, etc…

¿Por qué Begoña Oro, Daniel Nesquens, Elisa Arguilé...?

Nesquens tiene mucho que ver con estas jornadas. Aunque él siempre lo negará. La idea de Envuelto para Relato nació en Valladolid, durante unas jornadas de Ilustratour y en el viaje de vuelta, con la idea instalada en la cabeza tras conversar largo y tendido con Daniel, empezamos a trabajar en la idea. Así que él tenía que estar por ser parte implicada en la idea primitiva. Y si está Daniel, está Elisa. Y además son amigos y les tenemos un gran cariño y admiración. Y entre todos pensamos que teníamos que probar, que intentarlo al menos, unas jornadas de este tipo en Zaragoza capital. Y Begoña Oro, obviamente, aparte de escritora, tiene un perfil muy completo: ha sido editora y tiene un amplio conocimiento de todo lo relacionado con la LIJ. En nuestra opinión, es otra experta en la materia.

 ¿Existe relación clara entre literatura infantil y microrrelato...?

Es posible, resulta muy interesante eso que dices. Recuerdo por ejemplo el bestiario de greguerías de David Vela, o algún microrrelato de Patricia Esteban Erlés que bien podría ser un álbum ilustrado por su delicadeza y su eficacia narrativa. En los talleres de escritura jugamos muchas veces con las greguerías para comenzar a jugar con los cuentos, o con relatos breves que luego desembocan en proyectos mayores. Y el álbum ilustrado (tema que analizaremos con profundidad en las jornadas) a veces contiene más significado gráfico que literario, y el texto que lo soporta es realmente breve porque las imágenes cuentan tanto o más que las palabras. Pero al final la historias, todas ellas, tienen su recorrido propio, y a veces puedes contarlas en apenas unas líneas o en cientos de páginas,  pero está claro que cada relato tiene su extensión  adecuada.

 Explicadnos la exposición, la venta de obras, la generosidad de algunos autores.

La exposición benéfica, En el fondo del cajón, es una de las sorpresas más interesantes de las jornadas. Si te digo que nació también de un café con Nesquens, seguramente Daniel me retirará la palabra y dejará de tomarse cafés conmigo. Pero al César lo que es del César. Cuando planteamos  la idea inicialmente, nos dirigimos uno a uno a otros los escritores e ilustradores que conocemos. Personalizamos el mensaje y quisimos explicarlo bien. Sabemos que a veces, los ilustradores están saturados de propuestas de este tipo. Así que decidimos no pedir obra terminada, sino bocetos o esquemas que reposaran en el fondo del cajón. Y todo el mundo respondió enseguida y de manera positiva y generosa. Decidimos que participaran escritores e ilustradores, pero también gente conocida y autores anónimos. El valor de cada obra para nosotros es igual de importante. Y así se han ido sumando artistas de todo el país, pero también de fuera de España: Portugal, Israel, Italia, Reino Unido o Australia. Cuando Shaun Tan, desde Melbourne te contesta al día siguiente y te dice que te manda bocetos porque le encanta la idea, piensas: vaya, hemos conseguido contarlo bien y que alguien en las antípodas entienda la propuesta y quiera participar. Pero insistimos siempre en lo de que realmente para nosotros cada original tiene el mismo valor, aunque desde luego, tener a premios nacionales de ilustración (Elisa Arguilé, Ana Juan, Isidro Ferrer, entre otros) o a artistas internacionales como Ofra Amit y Shaun Tan es algo espectacular. Nos hace especial ilusión la participación de Patricia Esteban Erlés y de Juan Tudela. Una de sus ilustraciones es del año 1968.

¿Qué se puede comprar, cuándo?

La exposición está abierta desde el pasado día 15, pero sigue creciendo. Los originales se podrán comprar el sábado 24 a partir de las 16 horas. En realidad se comprará un ticket numerado. A partir del lunes 26 se podrán recoger los originales, y en ese momento se sabrá qué artista te ha tocado. Todos los originales tienen el mismo precio, un precio simbólico de 10 euros. Esperamos y deseamos que se vendan todos para el proyecto Bubisher.  

Insistís mucho en la idea de contar cuentos, de que los padres cuenten historias. ¿Cuál es el lugar del cuento o de la narración en la educación o en la vida del niño?

Creo que es uno de los canales de comunicación verbal y afectiva más importante entre adultos y niños. Significa un momento de intimidad entre el padre y el hijo. Cuando un padre le cuenta un cuento a su hijo, en realidad le está diciendo: tú me importas y por eso me gusta estar aquí contigo, compartiendo este momento especial e íntimo entre nosotros. En cuanto a la importancia del cuento en sí mismo para un niño, en muchos casos es el primer paso para asentar la afición a la lectura en el crío. Hay muchas y muy buenas campañas de fomento a la lectura que trabajan muy bien todos esos aspectos, y consiguen que los niños vean a los libros como auténticos elementos de juego y diversión. Defendemos, como lo hacía Gianni Rodari, el libro como elemento de juego.  La lectura tiene que ser divertida y apasionada.

UWE JOHNSON EN ERRATA NATURAE

UWE JOHNSON EN ERRATA NATURAE

[Recibo una bonita carta de una editora estupenda como Irene Antón, de Errata Naturae. Me habla de un nuevo libro de su sello: ‘Dos puntos de vista’ de Uwe Johnson.]

 

Se trata de DOS PUNTOS DE VISTA de Uwe Johnson. Tal vez conozcas a Johnson, uno de los autores alemanes más importantes del siglo XX, aunque no es sencillo que hayas podido leerlo en castellano ¡porque lleva casi 40 años sin publicarse aquí! Uwe Johnson formaba parte del Grupo 47 junto a Günther Grass, Hans Magnus Enzensberger, Ingeborg Bachman o Heinrich Böll, un grupo que pretendía revitalizar la literatura alemana tras la guerra, mantener una actitud muy crítica frente a la historia reciente del país y ayudar a jóvenes autores. Uwe Johnson recibe el sobrenombre a menudo de “escritor de las dos alemanias” porque retrató mejor que nadie en sus libros la experiencia de esa división, y sus consecuencias en todos los ámbitos. Johnson es realmente un virtuoso del lenguaje y toda su maestría, su capacidad de expresar sin decir directamente, de aludir se pone, en la extraordinaria Dos puntos de vista, al servicio de un discurso revelador, capaz de transmitir de forma excepcional la angustia, las mentiras y el miedo escondidos en la incomprensión.

DOS PUNTOS DE VISTA narra el comienzo de una relación: dos personajes que se conocen y pasan juntos una semana en Berlín, un fotógrafo y una enfermera, originarios uno de la RFA, y ella de la RDA, que no saben todavía si lo que han vivido es una aventura o el comienzo de algo. Y en ese momento de apertura, de incertidumbre, de ilusiones y de dudas, el gobierno de una de las dos alemanias decide construir el Muro de Berlín. Pero aquello destinado a separar a los dos jóvenes, de algún modo, de una manera paradójica, los une. La novela está dividida en capítulos en los se alterna la narración de la historia de cada uno de los protagonistas. Y lo fascinante es que siempre sabemos de qué lado del Muro estamos: no ya por quién cuenta la historia, sino por cómo lo hace: cómo hable de los objetos, de lo que ve, de lo que le rodea, cómo hable de su familia o de sus relaciones con terceros. Es increíble darse cuenta qué diferente podía ser un simple viaje en metro o una conversación con tus colegas de trabajo dependiendo de qué lado del Muro te encontrabas. Los dos personajes se debaten, se tambalean y avanzan por su lado del Muro y la historia va ganando en tensión y deconstruyendo la dividida ciudad de Berlín.


Nos parecía increíble que un autor así, que además es uno de nuestros preferidos, fuese desconocido para los lectores en castellano. Empezamos ahora con este libro, pero nuestro compromiso con Uwe Johnson es a largo plazo, y lo convertiremos en un autor de la editorial, del que iremos traduciendo obras poco a poco. Por otro lado, este año se cumplen 50 años desde la construcción del Muro. Desde luego, no es un dato fundamental, de hecho nosotros no nos dimos cuenta de la coincidencia hasta agosto, cuando se cumplió tan triste aniversario y salieron artículos en varios periódicos, pero nos parece interesante que salga el libro ahora, aunque sea por casualidad, pues leerlo es una de las mejores maneras de entender lo que el Muro supuso para los alemanes, sobre todo para los berlineses. La ficción a veces, sobre todo cuando viene de la mano de un maestro como Johnson, supera a los libros de historia a la hora de hacernos entender ciertas cosas...

*La editora Irene Antón, de Errata Naturae.

CUATRO POEMAS DE RAMIRO GAIRÍN

Ramiro Gairín presentó ayer su segundo poemario: ‘Que caiga el favorito’. A la vez, José Ángel Cilleruelo presentó ‘Vitrina de charcos’, ambos títulos pertenecen a la colección La gruta de las palabras de las PUZ, que dirige Fernando Sanmartín. Cuelgo aquí un poema de ‘Que caiga el favorito’ de Ramiro, que es ingeniero y un hombre comprometido en diversas acciones solidarias.

 

 

Que caiga el favorito

y pierda los partidos importantes

quien más dinero gasta

y el mundo no se mueva ni un milímetro

 

apago las noticias y te miro

y eres como encontrar supervivientes

varios días después del terremoto.

 

(Aínsa, septiembre de 2009)

 

 

*****

 

 

Pero la vida es plácida

en barrios VPO

 

juegan con las hormigas los sobrinos

se puede ver el límite

entre nada y ciudad

 

hay gente recorriendo

el suelo que pisamos con linternas

 

no sé cómo será nuestro futuro

así quiero que sean los domingos

que las casas estén sin terminar.

 

(Zaragoza, agosto de 2009)

 

 

*****

 

 

Si me dices que ayer

cuando llamé dormías

sucede que en cualquier parte del mundo

 

ha habido una pelea detenida

los garrotes en alto

y el barro a medio muslo

 

los coches se apartaban al arcén

las viejas le pedían

por señas al tendero

 

la gente ha estado amándose en silencio

hasta que has despertado.

 

(Zaragoza, febrero de 2010)

 

 

*****

 

 

Dice Platón que para capturar la Belleza

hay que ir ascendiendo

 

y usar para apoyarse por ejemplo

 

la imagen que de ti guarda el espejo

cuando ya no te miras

 

cuando me miro yo y te recuerdo

mirándote hace apenas un momento

 

mientras leía Fedro y no entendía.

 

(Zaragoza, septiembre de 2010)

 

 

*Todas las fotografías son de Bert Hardy, a quien colgaba hace unos días en mi facebook. Hoy, Luis Martínez Aniesa, que posee una de las mejores webs de fotografía ('Fotógrafos en la red'), una de mis favoritas, le dedica su entrada. Y dice: "Albert Hardy fue un fotógrafo inglés (nacido el 19 de mayo de 1913 en Blackfriars, Londres, y fallecido el 3 de julio de 1995 en Oxted, Surrey) conocido principalmente por su trabajo documentalista publicado por la revista Picture Post entre 1941 y 1957".

 

ISMAEL GRASA, HOY, EN ANTÍGONA

ISMAEL GRASA, HOY, EN ANTÍGONA

ISMAEL GRASA PRESENTA HOY, EN ANTÍGONA, SU LIBRO

'LA FLECHA EN EL AIRE' (DEBATE)

 

Ismael Grasa (Huesca, 1968) es un escritor muy especial: frecuenta el diario, los libros de viajes, los volúmenes de relatos y las novelas. Licenciado en filosofía, ejerció durante mucho tiempo el periodismo en Heraldo, incluso realizó unos viajes de verano con José Luis Cano donde contaba historias cotidianas y escribió durante cinco en Heraldo de Huesca, mientras lo dirigió Mariano Gállego, donde se reveló como inteligente columnista de las cosas de cada día. El periodismo ha sido, y es, muy importante en su aprendizaje y en su formación. Sin embargo, un día vio un anuncio donde se pedía un filósofo: en realidad querían un profesor de filosofía. Y, armado con el bagaje de la carrera y con el recuerdo de una estancia en China, allá se fue. Y empezó a dar clases de filosofía. Los manuales definen la filosofía como “un saber radical que aspira a la totalidad”. Y, de la mano de Aristóteles más que de Platón, Ismael empezó su trabajo: abrió un cuaderno, lo llenaba de notas, de apuntes, de intuiciones, que luego eran material de clase o el resultado de debates, apasionados y acalorados, en clase. Con todo eso, Ismael Grasa ha publicado un libro que ha deslumbrado por doquier, de entrada, por su sensatez, por su sabiduría tranquila: Ismael defiende la libertad, la democracia, la lectura, está en contra de los tópicos y los lugares comunes, y siempre lanza una pregunta –o una flecha al aire-. El libro se titula ‘La flecha en el aire’, lo ha publicado Debate (entusiasmo a su editor Miguel Aguilar) y propone continuos debates, miradas sobre lo real, viajes en compañía de los grandes filósofos y constituye una defensa de la democracia. O de cosas tan sencillas como la filosofía misma: recuerda Ismael que a la filosofía no le sientan bien las compañías del tipo ‘Filosofía y ciudadanía’.

‘La flecha en el aire’ (Debate) se presenta esta tarde a las 20.00 en Librería Antígona, de Julia Millán y Pepito Fernández Moreno. El escritor y traductor Daniel Gascón hará la presentación del libro.

PREMIOS ARTÍSTICOS DEL PARKINSON

 

Rosa Montero, Miguel Mena, María Pujalte, María Aschenbecher y Julio Foster.

 

ZARAGOZA REÚNE A ESCRITORES Y ARTISTAS

AFECTADOS POR LA ENFERMEDAD DE  PARKINSON

  • El concurso “Cuéntanoslo… con arte”, convocado por la Federación Española de Párkinson y la Medtronic Foundation, que cuenta con la colaboración de la Fundación Mutua Madrileña, llega a la capital aragonesa con el objetivo de concienciar a la sociedad sobre la enfermedad de Párkinson a través de los relatos, pinturas y fotografías presentadas por las personas cuyas vidas se han visto afectadas por la Enfermedad de Parkinson, ya sean afectados, familiares o cuidadores.  
  • La entrega de premios se celebra hoy en el Centro Cívico Universidad, y contará con la presencia del consejero de Sanidad del Gobierno de Aragón, Ricardo Oliván; la actriz María Pujalte y la periodista Rosa Montero y será conducido por el periodista Sergio Melendo, presentador de la primera edición de las Noticias de Aragón TV. La entrega de premios también contará con la presencia de José Luis Molero, presidente de la FEP; Javier Colás, presidente de la Fundación Medtronic y Raquel Alarcia, neuróloga del Hospital Miguel Servet de Zaragoza.

Zaragoza, 22 de septiembre de 2011. Fiel a su cita anual desde hace nueve años, la entrega de premios del concurso “Cuéntanoslo con Arte”, que pretende dar a conocer al público todas las obras artísticas creadas por los afectados de Párkinson, se va a celebrar hoy 22 de septiembre en el Centro Cívico Universidad. Sergio Melendo, presentador de la primera edición de las Noticias de Aragón, será el encargado de conducir la entrega de premios, acompañada por diversas personalidades de las distintas administraciones y los miembros del jurado.

 

Miembros del jurado

Esta edición no hubiera sido posible sin la ayuda de todos los profesionales que han colaborado y valorado un total de 211 obras, repartidas en tres categorías diferenciadas (relato, fotografía y pintura): los fotógrafos Julio Foster y Marta Aschenbecher, el pintor Alejandro Boloix, el Presidente de la Federación Española de Parkinson, José Luis Molero, el Presidente de Fundación Medtronic Javier Colás, la actriz María Pujalte  y los periodistas Rosa Montero, Antón Castro y Miguel Mena. La doctora Raquel Alarcia, neuróloga, ha aportado la visión del arte como terapia en la Enfermedad de Parkinson.

 La exposición de las obras puede visitarse en el Centro Cívico Universidad del 15 al 23 de septiembre.

Los días 23 y 24 de septiembre La Federación Española de Parkinson celebrará el III Congreso Español sobre la enfermedad de Párkinson, en el Auditorio de Zaragoza.

 Origen del premio “Cuéntanoslo... con arte”

La enfermedad de Parkinson se manifiesta en muchos afectados con rigidez muscular y facial, poca coordinación entre la respiración y el habla, disminución del tono de voz, temblores, etc., lo que deriva en graves problemas de comunicación con su entorno.

Ante esta situación, y para evitar el aislamiento comunicativo y social, la Federación Española de Párkinson, que aglutina a 44 asociaciones de Párkinson de España y la Fundación Medtronic, involucrada en la mejora de la calidad de vida de los pacientes con esta enfermedad, impulsaron la iniciativa de buscar en el arte una alternativa para que los afectados de Parkinson compartieran sus vivencias. Así, pensando en los que

padecen directamente esta enfermedad y en su entorno surgió la idea del concurso literario y artístico “Cuéntanoslo... con arte”.

 

Propósitos del concurso

·         Dar a conocer la Enfermedad de Parkinson a la sociedad y sensibilizar sobre la problemática asociada a la enfermedad.

·         Fomentar el asociacionismo.

·         Promover la participación de los familiares y cuidadores de Párkinson.

·         Reducir el aislamiento social de los afectados y potenciar su integración en la sociedad.

 

La Enfermedad de Parkinson es una alteración del sistema nervioso, de origen desconocido, que afecta a las zonas del cerebro encargadas del control y coordinación del movimiento. Produce degeneración de la sustancia negra, la zona del cerebro encargada de producir dopamina, un componente químico esencial para la regulación de los movimientos. Cuando se degenera la sustancia negra disminuye la aportación de dopamina y la enfermedad se manifiesta con temblor, lentitud de movimientos, rigidez e inestabilidad postural.

 

Se calcula que en todo el mundo hay más de 2 millones de personas con la Enfermedad de Parkinson. En España, hay diagnosticados alrededor de 150.000, aunque esta cifra puede ser mayor, ya que se estima que existe un gran número de afectados que desconocen su enfermedad. Aunque normalmente se desarrolla después de los 65 años de edad, aproximadamente un 20% de las personas con la afección desarrollan Párkinson de inicio temprano, antes de alcanzar los 50.

ENTREGA DE PREMIOS

Jueves, 22 de septiembre. Centro Cívico Universidad, Salón de Actos, a las 19.00 horas.

 

SENDER VISTO POR GRAÑENA

SENDER VISTO POR GRAÑENA

Luis Grañena, residente desde el pasado curso el Valderrobres, es uno de los mejores caricaturistas españoles y europeos. De ‘Heraldo de Aragón’ ha dado el salto Barcelona, Portugal, Francia y Estados Unidos, entre otros muchos sitios. Todos los jueves publica una caricatura de escritores: hoy le toca el turno a Ramón José Sender, el escritor altoaragonés que se exilió en México y en Estados Unidos. Félix Romeo comenta el libro ‘Turrones para Sender’ (Tropo), que contiene una parte de la correspondencia entre el escritor y Eduardo Fuembuena, periodista y escritor, y director de ‘Aragón Expréss’. Luis Grañena realiza esta caricatura: creo que es la más precisa que se ha hecho jamás de Sender, y lo digo con permiso de los grandes trabajos de José Luis Cano. Hoy sale en la página ocho de ‘Artes & Letras’ de Heraldo.

*La espléndida caricatura de Luis Grañena y también la portada del libro de Tropo, realizada por Óscar Sanmartín Vargas.