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Antón Castro

Escritores

GEMMA PELLICER: DOS MICROCUENTOS

GEMMA PELLICER: DOS MICROCUENTOS

 

EL DÍA MENGUA

 

El sol sale y calienta el aire, mientras la madre mece la cuna, que se balancea. De improviso otro balance distinto se despeña y un gerente berrea. Al cabo siente el gestor el inexplicable impulso de despeñarse, también él, tras un leve balanceo, incapaz ya de sostener la cuna ni mucho menos a la mujer, que ahora se desespera. Un sol frío como el témpano se pone. La noche se desvela.

 

LO QUE DE VERDAD IMPORTA

 

Si un hombre nos dice tengo sed tengo hambre tengo sueño y miedo mucho miedo en realidad sabremos enseguida que ese hombre ese niño esa mujer dicen la verdad cómo iban a mentirnos ante situaciones tan extremas tan carentes de pudor tan llenas de necesidad y desasosiego. Si un hombre nos dice ven quédate hasta mañana no temas mírame escucha lo dice porque está queriendo porque te está queriendo porque quiere seguir queriendo a qué dudarlo un trecho más. Si un niño una mujer un muchacho y hasta un viejo hombre al fin y al cabo te llama por tu nombre te solicita te reclama te pide compañía o que le permitas que se quede no lo dudes lo hace por voluntad propia por pura querencia por sueño desaforado porque sí vete a saber por qué lo hace. ¿Acaso importa?

 

LA AUTORA

Gemma Pellicer (Barcelona, 1972) es licenciada en Filología Hispánica y Periodismo por la Universidad Autónoma de Barcelona. En la actualidad vive entre Barcelona y Berlín. Ha cultivado la crítica literaria en el diario Avui y en las revistas Turia, Quimera y Olivar (de la Plata, Argentina). Sus microrrelatos han aparecido en varias publicaciones, así como en revistas electrónicas y bitácoras. Algunas de sus piezas se hallan recogidas en Velas al viento. Los microrrelatos de La nave de los locos (Cuadernos del Vigía, Granada, 2010), Mar de pirañas. Nuevas voces del microrrelato español (Menoscuarto, 2012) y La música de las sirenas (Toluca, Consejo Editorial de la Administración Pública Estatal, 2013). También figuran sus textos en la recopilación Aforistas españoles vivos (2015), de José Luis Herrera. Ha publicado, en colaboración con Fernando Valls, la antología Siglo XXI. Los nuevos nombres del cuento español actual (Menoscuarto, 2010) y tiene en su haber un libro de microrrelatos, La Danza de las horas (Eclipsados, 2012). Estas piezas forman parte de su nuevo libro, Maleza viva (Jekyll and Jill), de próxima aparición.

 

*Gemma, de niña. Y dos fotos de Jeanloup Sieff, un extraordinario artista, tomadas de internet. 

La segunda de aquí: 

http://4.bp.blogspot.com/-kqWKp3HQIZ4/UHxgP-1fpaI/AAAAAAAADAE/6oRtsPG5tM0/s640/Jeanloup+Sieff7.jpg

La de Gemma la tomo de aquí:

derpolingano.blogspot.com

LARA SISCAR: UNA ENTREVISTA

LARA SISCAR: UNA ENTREVISTA

Lara Siscar (Grao de Gandía, 1977), presentadora y locutora de TVE, acaba de presentar en Cálamo su primera novela: ‘La vigilante del Louvre’ (Plaza & Janés)

 

“Las redes sociales prometían más

de lo que realmente nos ofrecen”

 

“Las redes sociales movilizan a las

masas con auténticas olas de odio”

 

“Como periodista, quiero que el lector

distinga entre realidad y ficción” 

 

“Subrayo el potencial de la mujer que

busca su voz y su lugar en el mundo”

 

“He descubierto la parte  más

siniestra de las nuevas tecnologías”

 

 

 

¿Desde cuándo escribe Lara Siscar?

-Desde hace muchos años, más o menos en secreto. Podría decirle que desde niña. Cuentos, sobre todo, que se han quedado por ahí en los cajones y que son mis primeros borradores. Y he sido, y soy, ante todo muy lectora.

-¿Qué le impulsó a redactar su primera novela?

Cuando eres periodista y presentadora, cuando estás habituada a contar la vida de los otros, a menudo sientes la necesidad de tener tu propia voz, de contar tus propias historias y de dar vida a los personajes.

-¿Qué hay de la periodista en ‘La vigilante del Louvre’, un texto de ficción que está muy vinculado a un cuadro tan célebre como escandaloso? Hablamos, claro, de ‘El origen del mundo’ de Gustave Courbet, ese sexo femenino, nítido, que se ofrece a la altura de los ojos, pintado en 1866.

Se me ocurre que la expresión del “yo, periodista” está en la vocación irrenunciable de veracidad a la hora de hablar del cuadro, el único elemento enteramente no ficticio de la novela. La documentación previa y la necesidad de plasmar su historia, la del cuadro, como haría en un reportaje sobre arte. Y las notas al final de la novela, donde aprovecho para aclarar la existencia de Joanna Hiffernan (la mujer que habría inspirado la obra) pero desvincularla de su diario, puro fruto de mi imaginación. Como periodista, quiero que el lector distinga claramente entre realidad y ficción.

-Ya hemos avanzado un protagonista esencial del libro: el cuadro de Courbet. Vayamos con los personajes...

-Es la historia de tres mujeres, vinculadas entre sí, pero eso es algo que solo se puede descubrir leyendo el libro. Por ejemplo, Isabelle, es una mujer que quiere ser arte, y que para ello tiene que hacer muchas cosas: es criada, modelo de artistas y también se prostituirá. Y quizá sea quien más se parezca, en el fondo, a Joanna Hiferrman.

-La protagonista, quien da título al libro, es Diana. Y además es la detonante.  ¿No?

Es una mujer clave, sin duda. Trabajaba de vigilante en el Louvre, la van cambiando de sala, está enamorada de la ‘Victoria alada de Samotracia’, que es como un amuleto para mí, pero también disfruta con otras piezas de Delacroix o Gericault. No es una mujer muy instruida, está casada y tiene un hijo, y no es la esposa abnegada dedicada solo a la familia. Quiere crecer, sueña, y un día descubre el cuadro ‘El origen del mundo’ de Courbet y la impresiona, la seduce...

Esa revelación se produce durante una exposición temporal porque ese lienzo está en el Museo d’Orsay.

Sí, ese dato era importante para explicar ese deslumbramiento.  Diana tiene cierta zozobra y a mí me parece que eso es más habitual de lo que se piensa. Diana es una mujer, como individuo, que también necesite ocuparse de sí misma y por eso, para llenar ciertos vacíos, establece esa relación tan particular con las obras de arte.

-Hay una tercera mujer que es Claudette... Un día aparece por el Louvre, bellísima, con el violonchelo a la espalda...

- Claudette, de las tres mujeres, es la más diferenciada. Es artista, tiene mayor nivel cultural, es autónoma en su fuero interno, aunque en su vida diaria depende mucho de su marido, en las cuestiones materiales. Es instruida, y ella tiene una imagen, o al menos así la idealiza Diana (que es muy sensible y tiene una vida mediocre), muy parecida a una obra de arte. Diana no puede evitar sentirse atraída por ella, hasta la obsesión misma.

-¿Cómo se le ocurrió crear tres voces narrativas tan distintas? ¿Qué dificultades le ha entrañado?

- Ya que metí en este proyecto, con verdadera y consciente vocación de empezar una novela y terminarla, decidí trabajar las tres voces porque me permitían jugar y diferenciarlas entre ellas, para poder expresarme yo, como escudo humano, de un modo libre...  Que Diana diga una cosa, que la niegue Claudette, el defender una postura y la contraria, eso me parece muy interesante. He tratado de que los personajes sean creíbles...

¿En qué medida ‘La vigilante del Louvre’ es una novela de la intimidad y de la liberación de la mujer y también una novela de amor?

No he querido hace una novela de amor sino de la expresión de una emoción que  todos sentimos y a veces nos lo negamos... Y tampoco es que haya querido hacer una novela feminista, aunque en ella se aluda a los diarios de Anaïs Nin, pero sí es cierto que aún no hemos superado la situación de adversidad que hizo que el cuadro de Courbet tuviese una vida secreta y que no se expusiese hasta 1995. Ese cuadro ahora   despierta cierta sensación de reivindicación del sexo femenino en la historia del arte y a partir de ahí lo puedes extrapolar: he querido subrayar la fuerza, el potencial de la mujer que busca su voz y su lugar en el mundo.

Usted sufrió acoso a través de las redes. En una de las historias parece hacer alusión a esa experiencia, ¿es así?

--Sí que hay un poco de eso en el episodio de Claudette. Como era mi primera novela y me preocupaba mucho de que resultase verosímil, que no se quedase en un quiero y no puedo, hay ahí algo más de lo que me hubiese gustado. Ha sido una experiencia terrible que duró casi tres años de acoso. Mi relación con las redes sociales es más cauta. He descubierto la parte siniestra de las nuevas tecnologías. Y la otra es la capacidad que tiene de movilizar a la masa para la negatividad, esas olas de odio. No lo entiendo. Me da mucho miedo y me asomo con cautela. Las redes sociales prometían mucho más de lo que realmente nos ofrecen...

 

*La foto de Lara Siscar es de Antonio Lucas, poeta y periodista cultural que acaba de publicar un magnífico libro: 'Vidas de santos' en Círculo de tiza.

LOS CUENTOS DE MIRANDA, EN CÁLAMO

LOS CUENTOS DE MIRANDA, EN CÁLAMO

ITZIAR MIRANDA & CÍA EN CÁLAMO:

CUENTOS DE COCINA, MAGIA Y VIDA


Itziar Miranda, la gran actriz aragonesa de ‘Amar es para siempre’ (Manolita), su hermano Jorge Miranda, el actor y presentador Nacho Rubio, uno de los protagonistas de ‘Bendita Calamidad’, y la ilustradora Lola Castejón presentan hoy, Jueves, a partir de las 19.30, en la librería Cálamo, cuatro libros ilustrados: ‘Las recetas de Miranda’, y tres biografías para jóvenes: ’Frida’, sobre la pintora mexicana Frida Kahlo, ‘Juanita’, sobre Juana la Loca, la hija de los Reyes Católicos, pintada por Francisco Pradilla, y ‘Marieta’, sobre Marie Curie, la mujer que logró dos Premios Nobel de Física.

Los libros los ha publicado el sello Edelvives y tienen de todo: pasión por la cocina, historias familiares, fantasía, vidas trabajadas y a veces desesperadas y mucho amor por la vida, por las pequeñas cosas y por la rebeldía de las mujeres. Y hay, todo el rato, una pátina de humor y de ternura que se ve desde el recetario hasta las historias; por ejemplo, la niña Miranda, de ocho años, compara a Diego Rivera con un sapo... Y además tiene un tío, Nacho, que es un cocinitas y tiene recetas para hacer desde un humus hasta salsa de tomate, guacamole o diversas recetas de pato.

 

Las ilustraciones de los cuatro volúmenes es de Thilopía, Lola Castejón.


Les acompañará en la presentación, Antón Castro.

 

JOSÉ MARÍA PÉREZ COLLADOS LEE Y COMENTA A JORDI CANAL

[Jordi Canal tiene una doble actuación hoy en Zaragoza. A las 17.00 da una conferencia sobre Cataluña en la Facultad de Letras y a las 19.30, en la librería Cálamo, presenta su nuevo libro: 'Historia mínima de Cataluña' (Turner) en compañía de José-Carlos Mainer, Pedro Rújula y Antón Castro. La pasada semana 'Artes & Letras' publicaba esta reseña del profesor, editor y escritor José María Pérez Collados.]

 

CATALUÑA: CONTAR SU HISTORIA CON NORMALIDAD

 

Por José María PÉREZ COLLADOS

 

Jordi Canal, Historia Mínima de Cataluña, Turner, Madrid, 2015.



Podría parecer fácil contar lo que pasó, pero no lo es. Quizás porque la Historia se parece mucho más a la literatura de lo que habitualmente se piensa.

En demasiadas ocasiones, la Historia que leemos tiene mucho que ver con la nostalgia. Y eso no es bueno porque, aunque duela reconocerlo, en el fondo todos sabemos que aquello que recordamos con nostalgia no se parece mucho a lo que verdaderamente sucedió. Eso que perdimos con dolor termina por sublimarse en nuestro recuerdo, acaba convirtiéndose en un mito, en una leyenda de nosotros mismos. En algo que hubiéramos debido ser, que nos hubiera gustado ser, que no aceptamos no haber sido. Por eso la Historia nostálgica consuela, porque nos devuelve nuestras frustraciones cumplidas.

De alguna manera, estas consideraciones podrían describir a la historiografía sobre Cataluña de los últimos tiempos. Ello es así hasta el punto de que un conocido historiador (García Cárcel) ha llegado a afirmar, certeramente, que este país está, literalmente, enfermo de pasado.

La Historia mínima de Cataluña del profesor Jordi Canal rompe con esta tendencia. Excelentemente bien escrito, su libro pretende y consigue narrar la historia de Cataluña con rigor y en no más de trescientas páginas: comenzando por una Cataluña que aún no era (un territorio paleolítico) y hasta el año 2014. El texto no elude ningún asunto relevante para los catalanes de hoy, la senyera (bandera de Cataluña), els segadors (el himno), la lengua catalana, la relación política de Cataluña con el reino de Aragón o con la Monarquía Hispánica, la Diada (fiesta nacional de Cataluña), el significado político de la Guerra de Sucesión, el nacionalismo catalán durante el siglo XIX, la figura del President Companys, la Cataluña de la Guerra Civil y del Franquismo, o la Cataluña de la Transición y la creación de su régimen autonómico.

Si un historiador se presentase con la intención de desvelar la verdad lo consideraríamos un ingenuo (o algo mucho peor). No lo es el profesor Canal. Lo que él pretende (y consigue de largo), son dos cosas: la primera, escribir un libro que se lea con interés, con curiosidad creciente, con satisfacción por lo que aporta. Lamentablemente, todavía hay hoy en día historiadores que parten de la base de que sus textos, para ser científicos, deben ser difíciles, poco menos que inexpugnables (de ahí que suelan estar tan mal escritos).

Lo segundo que pretende el profesor Canal no tiene que ver tanto con lo que se dice (los hechos históricos que analiza), sino desde dónde se dice. Y me explico. Canal se sitúa al margen de proyectos políticos, comprometido con el oficio de historiar, consciente de que esta profesión tiene sus límites, pero también de que contiene unas enormes posibilidades para generar consensos sociales. Y en ese momento, cuando le toca decidir la posición desde la que narrar Cataluña se fija, sobre todo, en un maestro, Agustí Calvet (Gaziel), un hombre que supo aunar el oficio de historiador, de periodista y de escritor, un intelectual que resultaría incómodo tanto para el nacionalismo catalán como para el franquismo de su tiempo, un liberal que dejaría inédita en vida su consideración histórica sobre Cataluña, Quina mena de gent som. Quatre assaigs sobre Catalunya i els catalans (Qué clase de gente somos. Un ensayo sobre Cataluña y los catalanes), un escritor complejo, inclasificable, honesto.

Son otros tantos los autores a los que Canal acude a lo largo de su andadura, Vicens Vives, Chaves Nogales, Jacques Le Goff. Acude a estos y otros maestros buscando un lugar desde el que mirar, porque la perspectiva es un condicionante, la objetividad no existe. Pero el mirador de Canal es siempre inteligente y humanamente complejo, nunca patriótico ni sometido a uno u otro interés político.

Especialmente arriesgados son los epígrafes finales del libro porque son páginas de evaluación de unos tiempos que nos alcanzan, que nos atañen, y el autor no huye del riesgo, no se esconde, y expone su opinión.

A mí me han resultado muy interesantes las páginas en las que describe las líneas maestras de la cultura catalana de los últimos cincuenta o sesenta años: la nova canço, la rumba catalana, la poesía, los novelistas, los articulistas…, y ello sin eludir, en ningún caso, detalladas listas de nombres que llevan aparejadas (no puede ser de otra manera), listas de excluidos de la cita… .

De entre este cúmulo de nombres y obras fundamentales que apunta Jordi Canal, yo destacaría tres: la memorable novela de Joan Sales que narra la crisis de la República y la Guerra Civil, Incerta Glòria; el inolvidable maestro de la rumba catalana: Gato Pérez. Y un poeta, Martí i Pol, del que no me resisto a copiar un verso que, por lo que sea, prefiero no traducir:

Distant com ets, i ja irrecuperable, no deixaràs d'acompanyar-me sempre





José María Pérez Collados

ANTONIO DAGANZO: CUATRO POEMAS

ANTONIO DAGANZO: CUATRO POEMAS

JUVENTUD TODAVÍA: POEMAS DE ANTONIO DAGANZO.
Antonio Daganzo (Madrid, 1976) es poeta y experto en música clásica, como demostró en su libro ’Clásicos a contratiempo’. Aahora, en el sello Vitruvio, aparece ’Juventud todavía’, su quinto libro de poemas en realidad, del que dice que con él “he querido explorar los territorios fronterizos entre la edad y la memoria, propiciando que las nostalgias fecundas interpreten el presente. La juventud se soñaría como símbolo del compromiso de la vida”.
La foto es de Izis.

 



De ’Juventud todavía’. Antonio Daganzo. Vitrubio. 2015.

LOS HIJOS CERCADOS

Ocurrió con el sol.

Ni siquiera hizo falta
un insomnio de sábanas retóricas
y almenas;
ni la aurora indecisa,
nostálgica de verdes y domingos.

Un día despertamos
tan vacíos de horas que ya es tarde,
tan exhaustos de sangre inesperada
como un ciego teléfono,
una agenda sin fechas
o el aire que nos falta en los jardines.

Con el sol en lo alto,
radiante, ajeno y cómplice.

Desde entonces fingimos
por evitarle escarnio
a nuestra candidez.

Desde entonces supimos
que la ley de la vida nos alcanza
y habrá de hacérsenos historia:
los hijos serán padres.

RAIGAMBRE

Soy de la rebeldía oscura,
soledad indomable,
pero no de las sombras.

Yo me siento vosotros
en la fiebre serena del nosotros,
en los nudos del agua
que llegan a soltarse al viento claro
y dan frescura.

Pues venimos del día
en que el dolor nos dijo su leyenda.

Sean nuestras raíces,
por la tierra valiente trabajando;
sea la juventud amada
el único consuelo del destino.

EL PRIMER VERSO

Nunca se escribe el primer verso.

Se nos calla muy hondo,
como la niña esbelta
que en los días de azul desvalimiento
nos mirase,
bellísima.

Después buscamos aguas,
crecemos con más barro que cristales,
nos sentimos adultos de soslayo,
amamos, escribimos.

Y cuando al fin creemos
que el poema ya avanza entre las voces,
descubrimos su inicio silencioso,
su verdad sin palabras.

Nunca se escribe el primer verso
a tiempo de las pieles,
fundido con su música;
siempre adivina tarde,
con toda la pasión de la nostalgia.

Pálido y ruboroso,
hoy nos entrega
su misterio de beso trascendido.

Su asombroso y desnudo parentesco
con el primer amor.

HOPLITAS BAJO EL SOL

Tantas veces los años,
ni siquiera ambiciosos,
llevándonos a Persias imposibles.

Qué duro ser consciente
de huesos y extravíos
después de haber luchado con el honor apenas
y la obediencia toda.

Hoplitas bajo el sol
armados hasta el hambre;
pesada infantería
en la más dolorosa retirada,
soñamos con volver vivos a Grecia
sólo por comprobar que la pasión
aún defiende su música.

 

*La foto de Antonio Daganzo la tomo de aquí: 

http://3.bp.blogspot.com/-numxPaWX090/U70eGUxuBDI/AAAAAAAABPs/tqcMK9bxKWQ/s1600/FOTO+ANTONIO+DAGANZO+2.JPG

DOS POEMAS DE ALEJANDRO ALAGÓN

 

 
'La Campana de Huesca' de José Casado del Alisal.
Recibo esta nota, con dos poemas, de Alejandro Alagón desde Huesca, que acaba de ser premiado por sus poemas en Valencia; hace algún tiemplo también lo fue en Denia; allí le publicaron 'Himnos de la amnesia'. Dice: "Ahora he vuelto a tener suerte en la comunidad valenciana, concretamente en la localidad de Enguera (Valencia). Acabo también de concluir un estudio de investigación sobre un manuscrito inédito que se conserva en la Biblioteca Nacional de Madrid y que lleva por título La gran comedia de la Campana de Aragón. Es una refundición de la obra de Lope de Vega llevado a cabo por Antonio Martínez de Meneses y Luis de Belmonte Bermúdez. Los autores reinterpretaron el reinado de Ramiro II el Monje desde el presente del siglo XVII. De ese modo en la Corte de Ramiro se menciona el consumo de tabaco, se alude a los indios araucanos, aparece la metáfora de que la Campana de Huesca llegará a escucharse en Chile y se alude a las estrategias militares propias de los Tercios de Flandes. Éstos son dos de los poemas premiados en la XLII edición de las Justas poéticas de Enguera (Valencia) con el primer premio "Miguel Hernández".
DOS POEMAS DE ALEJANDRO ALAGÓN
I
La empleada doméstica elige una bayeta,
repasa cada frase en una estantería
de diplomas y títulos, oraciones escritas
con el brillo metálico de las placas solemnes.

También la lluvia limpia los nombres de las lápidas,
se arrodilla en la tierra y refleja insegura
la bandada de acentos. Hoy se encoge volátil
como una abreviatura, que luego se evapora.

El arquitecto, a veces, desafía a los cielos,
cuando muere sus casas se estiran solitarias,
envejecen sin pausa y dejan tras su ocaso
las visceras vacías de cualquier edificio.

En un día de niebla ya crecen los tizones,
las llamas del demonio en cada vertedero,
el grito de las ratas que abandonan su gruta
y reinan arrogantes en las alcantarillas.

Infarto de bombillas, la oscuridad despierta
en la vida prohibida de una ciudad tan dócil
que olvida en sus aceras un sudario de polvo,
el oro del semáforo que derrama su bruma.

II

Se estiran las vocales como si fueran células
bajo la lente limpia del mejor microscopio,
su polen atraviesa la colina del folio,
se dilata en esporas que el aire disemina.

Hay mendigos que viven ocultos en las páginas
ruinosas de algún libro, encienden sus hogueras,
recorren los capítulos seguidos de sus perros
que olfatean el índice, las aceras estériles.

Maduran las espigas en los campos semánticos
y el aire desordena la arena del crepúsculo.
La llanura amarilla se llena de peligros.
Hay mil rimas que asedian cosechas de mazorcas.

Se inicia la vendimia cotidiana del léxico,
los sujetos varean las promesas baldías
y las tildes rebeldes y errores de gramática
y adjetivos inútiles que, sin compasión, caen.

El revisor comprueba los yogures caducos,
la fecha que corrompe, el día que amenaza,
el misterio del virus que olfatea la fruta,
el reloj que decide productos en oferta.
-La foto de Robert Doisneau la tomo de aquí.

http://www.iphotocentral.com/Photos/VintageWorks_Images/Full/12813Doisneau.jpg

 

BELÉN GONZALVO: CINCO MICROCUENTOS

BELÉN GONZALVO: CINCO MICROCUENTOS

BELÉN GONZALVO: CINCO MICORRELATOS DE ’VÉRTIGO’
[Belén Gonzalvo acaba de publicar el libro ’Vértigo’ de microrrelatos. El libro se presentó el pasado jueves 29 en Zaragoza. Está dividido en cinco capítulos introducidos por una ilustración (realizadas por ella, a grafito). He aquí cinco piezas del volumen que Belén, gentilmente, me hace llegar. La foto es de Paul Almasy (1906-2003).]

ENSEÑANZA

Tres generaciones de Martínez se educaron en aquel colegio y pasaron por el despacho del director: el abuelo, por fumar a escondidas, el padre, por pelearse, y el hijo, por chatear con el móvil.

Constituyen una importante dinastía de jueces.

***

PAREJA

El día de su boda escribió una ecuación con un par de variables tendiendo al infinito.

El tiempo aclaró todas las incógnitas y al final el resultado fue cero.

Se ha pasado a Letras.

***

FAMILIA

Desde el mismo instante de su nacimiento alivió la preocupación de su padre quien sospechaba de su implicación en la gestación. El parecido era auténtico.

La familia de su esposa no estaba tan contenta; el desdichado caballero tenía un rostro difícil de comprender.

 

***

TRABAJO

Javier era famoso y temido por su búsqueda de la perfección en todas y cada una de sus tareas. Le llegaron a poner como apodo ‘Leonardo’. Como el genial pintor, dejaba las cosas sin terminar para volver sobre ellas más tarde y empezaba otras.

Lástima que fuera el dueño.

 

CAJÓN DESASTRE

Se acercó hasta la famosa pintura para apreciar de cerca las pinceladas. Los colores se fundían sin orden ni concierto.

Decidió coger la batuta y dirigir la orquesta.

 

 

BIOBIBLIOGRAFÍA

Nació en Zaragoza, donde reside. Se diplomó en Magisterio de Ciencias por la Universidad de Zaragoza y se licenció en Psicología Industrial y Clínica por la UNED.

Su experiencia laboral se desarrolla principalmente en el ámbito de la diversidad funcional con discapacidades intelectuales, físicas, sensoriales y conductuales. Ha realizado tratamientos individuales, familiares y grupales, selección de personal, formación, evaluación y motivación.

Ha publicado ensayos en revistas científicas y de divulgación sobre psicología y diversidad funcional. Imparte conferencias sobre ambos temas.

Ha publicado una novela a cuatro manos, Rabia entre los dientes, un libro de relatos, Blues de autobús, y otro de microrrelatos, Vértigo. En 2013 ganó un premio UNED con su obra Encuentros. Ha participado en antologías de relatos, como Cuentos desde la diversidad y La quintaesencia de La Albada. También ha publicado relatos en La Sirena de Aragón.

Ha participado en varias exposiciones colectivas de pintura.

 

Tomo de aquí las fotos de Paul Almasy.

-http://40.media.tumblr.com/7ea57d8a1e548da952a1326abfe0fcb1/tumblr_mtn3gzTXp

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-http://www.editionstextuel.com/images_catalogue_double/504

LARA SISCAR DEBUTA EN LA FICCIÓN

LARA SISCAR DEBUTA EN LA FICCIÓN

Lara Siscar, escritora y periodista de ‘24 horas’ y los telediarios de TVE, visita hoy Zaragoza con su primera novela bajo el brazo: ‘La vigilante del Louvre’ (Plaza & Janés), una novela de tres voces, dividida en cuatro partes. Ellas son Diana, la vigilante, a la que le encanta ver la Victoria de Samotracia; Claudette, una mujer desdichada, misteriosa, y más bien rubia que lleva un violonchelo a todas partes y algunas penas de amor, e Isabelle, que ha hecho un sinfín de trabajos: entre ellos, posar para un pintor. Las tres, de diferentes modos, se sienten muy vinculadas con un cuadro casi proscrito durante muchos años: ‘El origen del mundo’ de Courbet. Lara viaja en el tiempo, sigue el rastro de la obra (llegó a pertenecer a Jacques Lacan) y edifica, con transparencia y buen ritmo, una hermosa novela polifónica donde hay de todo un poco, incluso un chantaje que hace pensar, en cierto modo, en el proceso de acoso que ella sufrió meses atrás. Esta tarde, acompañaré a la autora en su presentación en Cálamo, a las 20.00. He aquí un levísimo fragmento:

 

 

«Es la hora de cerrar. El personal empieza a recoger sus pertenencias, pocas, lo que cabe en el rincón de su silla. Les veo pasar. Avanzan hacia las taquillas y de ahí, directos, a la salida. Yo tengo algo pendiente. Llevo medio día esperando el momento y se me ha hecho larga cada hora como si llevase, de regalo, otra hora más.

Ahí está. En penumbra. Bajo las luces de emergencia parece aún más violento. Feroz. Voraz. Entrecierro los ojos en dos rendijas para leer en la semioscuridad el hombre del autor y el título.

Y leo:

‘El origen del mundo’. Gustave Courbet, 1886.»