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DILMOT: UN CHAT CON DANIEL GASCÓN

Esta mañana Ana García Siñeriz dijo en el programa ‘Hoy por hoy’ de la Cadena Ser, que dirige y conduce Carles Francino, que le había encantado ‘La vida cotidiana’ (Alfabia) de Daniel Gascón, y a la vez mantenía un chat de 45 minutos con algunos internautas y lectores. Estas son las preguntas y las respuestas.

 

 

#1 No sigo muy de cerca la literatura castellana actual, ¿me podrías recomendar algún libro o autor? Gracias.

 Pedro37
13:02

 Hay muchos, pero uno de mis preferidos es Ismael Grasa. Sus libros "Trescientos días de sol" y "Brindis" son estupendos. Uno de los libros que más me gustaron en 2010 fue "Tiempo de vida", de Marcos Giralt. También me impresionaron mucho "Saber perder" de David Trueba y "Amarillo" de Félix Romeo.

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#2 Leo tus opiniones en Letras Libres. Cuál es tu opinión del (ahora en standby) proceso de paz en Israel. ¿Y qué piensas de los asentamientos?

 
Gregorio Gast&oacut.
13:13

Creo que está siendo decepcionante, y que, desgraciadamente, es una decepción hasta cierto punto esperada. Ojalá recobre impulso. Me gusta lo que defiende Amos Oz: dos estados y que haya concesiones mutuas. Me parece evidente que los asentamientos son un problema, al igual que la deriva derechista de algunos sectores de Ia sociedad israelí o la influencia del extremismo religioso. Y son solo parte de una larga lista de problemas: uno de los más graves es la postura de Hamás. Me gustó lo que decía Avishai Margalit en On Rotten Compromises: la idea de que es mejor aspirar solo a una paz frente a la utopía de una paz justa.

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La foto de promoción del libro, realizada por Pippi Tetley.

#3 Como cuentista, ¿hay algún autor que merezca la pena? Gracias.

 
Dolores
13:18

 Hay muchísimos autores que merecen la pena. Entre los clásicos, dos de mis favoritos son Antón Chéjov y Bashevis Singer. También me gustan mucho los cuentos de Saul Bellow, de Jordi Puntí, el Carver de "Catedral", el Bezmozgis de "Natasha". También me gustan los relatos de Cristina Grande, Ignacio Martínez de Pisón y Eva Puyó. Vila-Matas tiene también grandes cuentos. Hace unos meses traduje un libro de Sherman Alexie, un escritor indio norteamericano, que se titula "Diez pequeños indios": es un libro de relatos de una libertad creativa y un sentido del humor envidiables. Es uno de mis géneros preferidos.

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#4 Hoy Ana García Siñeriz ha recomendado tu libro en la Ser. Ha dicho que era uno de los mejores libros que había leído. ¿Por qué debería comprármelo? Un saludo desde Pamplona.

 
adelaida
13:22

 Hola Adelaida. Para mí es difícil decirlo: he intentado escribir un libro donde hablo de hacerse mayor, del amor y los amores que se terminan, y de las cosas emocionantes, absurdas y divertidas de la vida cotidiana. Quería partir de mi experiencia para hacer algo en lo que mucha gente pudiera reconocerse, y quería que fuera variado, ágil y divertido, porque me parece que lo que es solo solemne acaba siendo ridículo.

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#5 ¿Para cuándo una novela?

 Barci
13:24

 Eso es lo que yo me pregunto, Barci. He empezado varias y las tengo en el cajón o en ordenadores que ya no funcionan. Pero llevo un tiempo trabajando en una distinta, y espero terminarla, porque me apetece mucho probar el género

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#6 Como guionista, ¿cuáles son tus películas favoritas? ¿Qué películas de cine español de los últimos tiempos merecen la pena? Gracias. Un saludo.

 
Master
13:27

 Me gusta mucho el cine de Woody Allen y de Éric Rohmer. También me gustan mucho Arnaud Desplechin y Alexander Payne, o películas como "Yiyi" o "Una historia de Brooklyn". Mi género preferido, aun así, es la comedia, y creo que no hay nada más bonito que una sala llena de gente riendo. Hay muchas películas españolas que están bien, pero dos de mis favoritas son "La mujer sin piano" y "Bajo las estrellas".

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#7 Buenas. ¿Qué opinión te merece la ley Sinde? ¿no crees que era un atentado contra los derechos del ciudadano, aunque luego hubiera un control judicial a posteriori? Gracias.

 
internauta
13:32

 Creo que la ley Sinde tiene graves defectos. No sé si era un atentado, pero lo de la comisión es un error, así como la forma de presentarla en una adicional. Creo que la industria tiene que modernizarse y adaptarse a los nuevos tiempos, y me encantan iniciativas como Spotify o Filmin. Creo que tenemos mucha suerte, porque podemos disfrutar de más información y arte que nunca, y eso es tremendamente enriquecedor. Pero también creo que debe existir algún tipo de regulación y que se deben proteger los derechos de autor. Me parece, además, que, al contrario de la sensación que a veces tenemos, la mayoría de la gente está de acuerdo con eso.

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#8 ¿cómo se hace para ser escritor? ¿Cuáles son tus influencias? Muchas gracias.

 
Belén Royo
13:36

 Cuando era pequeño mi padre era escritor en sus ratos libres. Y creo que desde niño asocié la lectura y la escritura a la diversión, a algo que uno hacía para ser más feliz. Y todavía conservo esa impresión, aunque luego vas sumando otras aspiraciones: escribir para ordenar la experiencia, para corregirla. Muchas veces me parece que vivo de forma algo atolondrada, y que no veo cosas hermosas o absurdas que suceden a mi alrededor, y que la literatura, o el cine, son formas de registrar todo eso.
Creo que lo esencial para ser escritor es leer, escribir y corregir, y estar atento a lo que pasa a tu alrededor. Hay escritores que me han gustado mucho en unas épocas y luego menos, pero me gustan mucho Patrick Modiano, Philip Roth, el Kureishi de Intimidad, Katherine Mansfield, Martin Amis, Ignacio Martínez de Pisón o José María Conget.

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#9 ¿Cómo llegaste a parar a Alfabia?

 Curro
13:40

 Diana Zaforteza, la editora de Alfabia, me llamó para traducir "Mosquitos", de Faulkner, y unos relatos de Junot Diaz, y leyó mi libro anterior y se ofreció a leer los cuentos que estaba escribiendo. Estoy muy contento de haberlos publicado allí, y de cómo ha quedado físicamente el libro.

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#10 He visto la película de la que eres guionista. Maravillosa. ¿Cuás es tu canon? la película tiene un punto francés (me aventuro). ¿no?

 revilla
13:45

 Muchas gracias por tus palabras. Me gusta mucho la cultura francesa, de Montaigne a Brassens o Valérie Mréjen. La película tiene un punto francés, y creo que cuando la escribíamos pensábamos en cineastas franceses que a Jonás Trueba y a mí nos gustan mucho, como Desplechin, Truffaut, Eustache o Rohmer. Pero también pensábamos en las novelas de Kundera y Baroja, o en cuentos de amigos nuestros. No creo que pensáramos en imitar conscientemente, pero entre los autores que nos gustan había muchos franceses.

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#11 Hola Daniel ¿qué opinas de la ley del tabaco? He visto en varios de tus artículos que sueles tener una posición muy moderada y anti-prohibicionista ¿pero no consideras que esta ley es un avance, un adelanto es cuestiones socio-sanitarias? Gracias.

 
fumador
13:52

Tengo dudas con respecto a la ley. Creo que en algunos casos es exagerada, como en lo de los parques infantiles. Y animar a la denuncia, aunque se ha distorsionado un poco, también me despierta dudas. Por otra parte, entiendo las protestas de la gente que tienen que sufrir el humo, y ahí no me convence la apelación a la libertad de quienes defienden el tabaco. Es una ley que tienen muchos países equiparables a España, y creo que estar en contra de ella es ir un poco contra el mundo moderno. También me parece que a priori se exageraban un poco sus consecuencias: se ha aprobado y no ha pasado nada.

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Muchas gracias por participar. Un saludo.

 

DANIEL GASCÓN, NUEVO TALENTO FNAC 2011, PRESENTA 'LA VIDA COTIDIANA'

Esta tarde, a las 20.00 en la FNAC de Plaza de España, Daniel Gascón presenta su tercer libro de cuentos: ‘La vida cotidiana’, publicado por Alfabia. Estarán con él Graciela de Torres Olson, profesora y cineasta; Ismael Grasa, profesor y escritor, y Diana Zaforteza, responsable del sello Alfabia. La portada del libro es de Clara León y está inspirado en el estudio de Daniel en la zona de Avenida de Goya.

 

El fotógrafo Vicente Almazán, que siempre está en todo y que es uno de los mejores fotógrafos del alma de la ciudad –de sus pequeños detalles, de sus seres, de sus historias menudas…- pasó por delante de la FNAC y vio este cartel que reconoce a Daniel como Talento FNAC de enero y febrero.

LA EXPERIENCIA BOOK

Teresa Lázaro, realizadora de Aragón Televisión y de Borradores, me envía este vídeo sobre ’La Experiencia Book’.

Es una pieza preciosa que ya han visto más de dos millones de personas.

ÁNGEL GUINDA: DE 'ESPECTRAL'

 

SOY agua, tierra, barro, niebla, sol. Latigazo y éxtasis. Soy electricidad, nitrógeno, carbono, oxígeno, hidrógeno. Sangre, músculo, hueso. Pensamiento. Anhídrido carbónico. Soy lo que ingiero y lo que me devora. Magnesio, hierro, calcio, litio, potasio, fósforo. Soy proyectil, detonación, escudo. Vuelo, raíz. Soy guindo, soy gorrión, soy halcón, soy avestruz. Soy esponja y granito. Puerta, ventana, arco, flecha, diana, desviación. Lo veloz y lo inmóvil. Soy transparencia y soy opacidad. Visible e invisible. Lo clonado y lo único. Soy envase y fluido, energía y espíritu, contención y derroche. Vehículo, camino, cumbre, sima. Cifra y clave sellada. Constancia, oscilación. Soy gallina y soy zorro. Soy lo que soy y soy lo que no soy. Víscera. Conmoción. Caducidad y ansia de infinito.

 

 

Ángel Guinda retratado por José Miguel Marco.

 

¡PARA SABER QUIÉN SOY comienzo a dialogar con mis fantasmas! ¿Dónde está el trillo que ralló el temblor? ¿Dónde los fuegos fatuos de la infancia? ¿De qué eran clave las chispas espaciales? Peonza de mi fiebre. Yo levitaba a pulmón abierto, en espiral, como avionetas de papel, gaviotas, migas, volutas, polvo de clarión. Y cuando estaba a punto de estrellarme, héroes de otros mundos, con su despliegue de alas, me salvaban. ¡Eran ángeles! ¡Yo los he visto, porque me han mirado!

 

 

DE NIÑO YO VEÍA EN ZARAGOZA rinocerontes con cabeza de hombre, hombres con cabeza de pistola, hombres con cabeza de falo, hombres con cabeza de copón, hombres con cabeza de mardano, con cabeza de buey, de jíbaro; hombres cabezones, cabezudos, hombres con la cabeza en los pies. Ovejas con cabeza de mujer, mujeres con cabeza de cuna, mujeres con cabeza de cierva, mujeres con cabeza de fogón, mujeres con cabeza de basílica, con cabeza de virgen, de holocausto; mujeres con cabeza de piedad, mujeres con la cabeza entre las manos. Manadas de mujeres y de hombres con cabeza sin ojos, boca, orejas, nariz. Hombres y mujeres sin cabeza. Y cabezas rodando por las calles.

 

De Espectral. Ángel Guinda. Olifante. Ediciones de Poesía. La Casa del Poeta. Colección: Papeles de Trasmoz. Zaragoza, 2011, 96 páginas. [Este libro se presentará el día tres de febrero en el Teatro Principal. Como se trata de un libro muy personal, autobiográfico, un ’tour de force’ doloroso y grave, de acentos surrealistas, Ángel ha decidido presentarlo solo. Solo ante el peligro.]

Ángel Guinda ha sido distinguido en 2010 con el Premio de las Letras Aragonesas. En la foto, vemos a Ángel de niño, con tres años.

DANIEL GASCÓN PRESENTA SU NUEVO LIBRO: 'LA VIDA COTIDIANA' (ALFABIA)

Una exnovia aparece en el peor momento, con un banco de abdominales y la propuesta de volver juntos. Un joven escribe una carta de despedida a un amigo que se ha suicidado. Un guionista duda entre salvar a su jefe o dejarlo abandonado en la carretera. Una revisión en el dentista hace que una pareja se tambalee.

Las historias de este libro tratan del aprendizaje y la pérdida, del amor y la infidelidad. Demuestran que hay algo divertido y profundamente emocionante en la vida cotidiana. Y que nada es tan perturbador como ella.

En estos relatos donde la melancolía y el humor se entreveran en un todo sumamente adictivo, Daniel Gascón nos descubre la épica del día a día, llena a veces de desencanto y de ironía; la carrera de obstáculos de la vida sentimental, con sus miserias, su fragilidad y sus encantos, y también con esos deslumbrantes y redentores momentos de belleza pura.

Daniel Gascón (Zaragoza, 1981) estudió Filología Inglesa y Filología Hispánica. Ha publicado los libros de relatos La edad del pavo (Xordica, 2001) y El fumador pasivo (Xordica, 2005). Sus cuentos han sido seleccionados en las antologías Siglo XXI. Los nuevos nombres del cuento español actual y Pequeñas resistencias 5. Es coguionista de la película de Jonás Trueba Todas las canciones hablan de mí. Colabora en Letras libres y en el suplemento Artes & Letras de Heraldo de Aragón. Mantiene el blog danielgascon.blogia.com.

Daniel Gascón ha sido elegido Nuevo Talento Fnac para este mes de enero. A continuación os facilitamos las fechas de presentación del libro:

• Jueves 13 de enero, FNAC Zaragoza (Plaza España).
• Miércoles 2 de febrero, FNAC Madrid (Callao).
• Martes 15 de febrero, FNAC Barcelona (l’Illa).
• Jueves 17 de febrero, FNAC Valencia (San Agustín)

La foto es de Philippa Susan Tetley.

MARIFÉ SANTIAGO: 'LA CANCIÓN DE RUTH'

 

Marifé Santiago es partidaria de la cultura, de la educación y la alegría, aunque un hilo de oro y de nostalgia atraviese casi todos sus libros. ‘La canción de Ruth’ empieza así: “En el Cuerno de Oro, mi nombre es Nostalgia”. Se siente afín a Gamoneda, a José Angel Valente, a María Zambrano, al “bienaventurado” Rafael Dieste, aquel que escribió un delicioso cuento casi infantil que se llamaba ‘Estreliña’, una niña con trenzas que tal vez llevase en la frente una estrella, como la criatura de Manuel Curros Enríquez, el poeta cívico de Galicia.

Marifé Santiago es poeta, narradora, pensadora y pariente consanguínea en letras y sueños de Virginia Woolf y de Marina Tsvietaieva, sobre todo. Aquella mujer “libre e indefinida” que murió en un campo de concentración y que escribió hermosos y doloridos poemas, cartas arrebatadas. Tsvietaieva es muy importante en la nueva novela de Marifé: es un referente, una sombra, un ideal de poesía y de vida, como lo es también la bailarina Isadora Duncan. Las dos, Marina e Isadora, son evocadas a lo largo del libro una y otra vez: son un modelo, viven el misterio de la creación y sucumben en cierto modo al misterio de la fatalidad.

Marina e Isadora serán recordadas por la bisabuela de Ruth, la joven arquitecta que cuenta. Esa joven arquitecta que tiene un sueño especial: construir casas bellas para que la gente sea feliz. Y acabará construyendo un cementerio en forma de estrella en León. Marifé Santiago es madrileña, con antepasados en León e hija de maragato. León y Extremadura, como Moscú y Budapest, como Madrid y Valencia son los escenarios de una novela que propone un viaje a los lugares centrales del siglo XX: la aparición del nazismo, la Guerra Civil española, la persecución judía y el Holocausto.

Ecos de la Biblia

Pero también es un libro escrito sobre otros libros, un libro escindido de La Biblia –aquí aparecen los éxodos, Herodías bailando con la cabeza cortada en una bandeja, Esther o la citada Ruth del título de la novela-, de ‘El Zohar’ hebreo y de ‘El libro del esplendor’ de Moisés de León.

‘La canción de Ruth’ funciona como un manual filosófico sobre la identidad, la memoria, la búsqueda de un lugar en el mundo; no en vano está estructurada en forma de tratados filosóficos, que tiene también su porción de libro de los arcanos o de la alquimia. Los arcanos del existir. La alquimia de las relaciones humanas.

Por ejemplo, en el segundo tratado se “comentan algunos fragmentos del origen”, el sexto está dedicado a los ángeles, y hay otros, por ejemplo, sobre “los misterios del alma”, “los destinos del alma” o las “revelaciones celestiales”. El último, de “comentarios al ‘Cantar de los cantares”, también sugiere que este también es, esencialmente, un libro de amor, de afectos, de besos, de complicidades.

Teniendo en cuenta que es un libro poliédrico, de estructura compleja, que despliega una escritura lírica amasada con fogonazos de filosofía, hemos de añadir que también es una novela basada en los cuentos orales, en la leyenda, en los cuentos de hadas, en las canciones, en los secretos de familia. Por haber hasta hay un capítulo de oraciones. Y hay un episodio cíclico de cuentos mongoles, entre ellos la vida y las aventuras de Gengis Khan.

‘La canción de Ruth’, si bosquejamos el argumento algo más, cuenta una apasionante historia de una familia judía que sufre en su carne el drama de la historia y eso desemboca en las tragedias íntimas, recurrentes y corales. Es un libro dramático y tierno a la vez, un manifiesto contra el olvido, una evocación del dolor para asumirlo para siempre y para asumir el pasado, la identidad, los enigmas de estirpe. Marifé convierte a las mujeres de esta familia en protagonistas de una narración vibrante, conmovedora, polifónica. Esta es una novela de mujeres. La historia la protagonizan la bisabuela, planchadora o modista; la abuela, la madre Catalina y la tía Basilisa, tan importante en la historia, y la joven Ruth, que oye una canción que es como una melodía de fondo durante toda la narración.

Una mirada de mujer

Y todo el libro se articula también como una vindicación de una mirada de mujer. Para ellas León es glacial y está vinculado a la nieve y a la aspereza del páramo; Valencia es la luz mediterránea y de la esperanza de la II República; Madrid es el lugar donde se viven y reviven algunos amores tan inolvidables como imposibles; Moscú es el lugar de los cuentos y el lugar donde se inicia el origen del drama. Y también están Tel Aviv o ese lugar de la esperanza que es Sefarad: en cierto modo, Marifé Santiago Bolaños ha escrito una novela sobre la idea del judío errante, de una familia judía que va dando tumbos y tumbos porque en el fondo se ha quedado exhausta y sin matria.

 

La canción de Ruth. Marifé Santiago Bolaños. Bartleby: colección Narrativa. Madrid, 2010. 254 páginas. Este libro se presentó en noviembre en la librería Cálamo de Zaragoza.

Isadora y Marina, la bailarina y la poeta.

MARCOS CALLAU: TRES POEMAS

Marcos Callau, poeta y cinéfilo, me envía tres de sus últimos poemas. Poemas de amor, poemas urbanos, poemas que desgranan sentimientos, pérdida, dolor y una constante melancolía. El poeta exalta lo que ama y canta lo que pierde.

 

 

VIEJO AMOR FRENTE A FRENTE

 

Si languidecen trenes suburbanos

de buscar tu dirección, sin ojos, sin manos

Si de sueños insanos

en vela

me mantengo y el beso se congela

Si en la ciudad crece el hielo

de edificios que se clavan al cielo

 

Solo, a merced de un bravo acantilado

cuando un viento sucio pasa por mi lado

con dolor

me devuelve el sabor

de las más turbias noches

el temor de consagrar más derroches

 

Cuando zozobra un barco en el mar

o un jirón de niebla envuelve tu mente

Cuando tiembla el asfalto bajo mis pies

y sientes tambalear tu vida, desvanecer

en un reloj de arena, al revés

Es entonces la pasión, la caricia urgente

es la rutilante estrella al palpitar

es el viejo amor, frente a frente.

 

RECUERDOS DE EXPOSICIÓN

 

Era el tiempo en que las verdades

morían en labios de la mentira

el tiempo en que volaba bajo

el pájaro negro del progreso

 

Era el tiempo en que daba tanta vida

que se secaba

el amor verdadero

Y una vez ahí,

el alacrán resucitó del veneno

para morder la manzana equivocada

 

Era junio, cierzo y polvo

Una exposición de ruina y polvo

y unos ojos donde reinventé

lo imposible

 

Después, te fuiste

Y fueron noches de alcantarillas

de taxis ocupados

Yo ansiaba la luz verde

pero me quedé

en el rojo parpadeante del neón,

tu burda imitación lumínica.

 

Es seguro que al frío de la noche

siempre recordaré

tus tibios labios mentirosos.

 

 

 

ÁNGELES DE CIUDAD

 

Te pasan, de largo

Te miran, te clavan

y no te rozan

Pero su huella es tan honda

como el suspiro

de un beso

que no cubrió el vacío

 

Se deslizan, no pisan el suelo

ni hollan más caminos

que los habituales,

conocidos por tu piel,

desbocados a tu corazón.

 

Son ángeles de ciudad

habitantes de un segundo

que llenan todo tu mundo

partiendo después a un lejano lugar

 

Son flores de un día

nacidas del asfalto

deshojadas en mi buhardilla

marchitas, bajo un sol tan alto

Son la absurda travesía

de la luna azul cobalto

por tu piel blanca y sencilla

cuando te fugas de un salto

Son un callado tranvía

que nunca se desvía

El sol en la celosía

de tus labios, mi ambrosía

Son los frutos del pecado

la Virgen de la Piedad

Adán y su bocado

Eva y su dulce maldad

Son el juego tan complicado

del amor y la verdad

el abrazo deseado

de la muchacha de al lado

la pasión etérea

de los ángeles de ciudad.

 

 

 

Todas las fotos son de Angela Bacon-Kidwell.

 

ALGUNOS LIBROS INOLVIDABLES

Un puñado de libros inolvidables

 

Clásicos, rescates y nuevas traducciones, volúmenes ilustrados, monografías de música: un inventario de algunas las ediciones más perfectas y sugerentes

 

 

El libro es un objeto perfecto, uno de esos inventos que mejoran con el tiempo, que no se vuelven viejos ni siquiera con el azote de las nuevas tecnologías. El libro es capaz de armar un binomio armonioso de continente y contenido que seduce. Tiene algo de torbellino apacible de sensualidad y de antídoto contra cualquier forma de soledad. Con un libro nunca se está solo. Estiramos la mano y cogemos el sutil y oportuno ‘La navidad para un niño en Gales’ (Nórdica Libros) de Dylan Thomas, ilustrado por Pep Montserrat, abrimos las páginas de ‘Negro. Historia de un color’ (451) de Michel Pastoureau, y nos asomamos a un objeto especial, sencillo y a la vez fascinante, que es como un animal de compañía, un arsenal de conocimiento, un amigo y un puerto de paz. Vuelve uno a alargar la mano hacia ‘Cántico espiritual y otras canciones de San Juan de la Cruz’ (Vaso Roto) de Amancio Prada y percibe algo casi inefable en la conjunción de la lírica del poeta místico, en las ilustraciones de Víctor Ramírez, en la partituras de Prada y en la incorporación de un cedé con los temas.

Otra edición espléndida, idónea para estos días, es la de ‘Rebelión en la granja’ (Libros del Zorro Rojo) de George Orwell, ilustrada por Ralph Steadman: es un clásico contemporáneo, un libro joya que forma parte de la memoria de nuestros días con unas ilustraciones formidables, cosidas con humor, ingenio y desenvoltura. Así, con estos cuatro libros, empezamos un viaje por algunos libros sumamente deslumbrantes.

Si nos quedásemos en el territorio de los clásicos, podríamos elegir ‘El doctor Zhivago’ (Galaxia Gutenberg / Círculo de Lectores) de Borís Pasternak en la que es la primera edición directa del ruso a partir del manuscrito fijado por el hijo del Premio Nobel, traducido por Marta Rebón. El libro narra una loca historia de amor en un contexto especial: la Revolución Rusa y todos los acontecimientos posteriores. Larisa provocará al médico y poeta Yuri estas palabras: “Adiós, Lara, hasta la vista en el otro mundo, adiós, belleza mía, adiós, mi alegría, insondable, infinita, eterna”. ‘El barco ebrio y otros poemas’ (Nórdica) de Arthur Rimbaud es un libro ilustrado por Alicia Martínez, en edición bilingüe, que recoge algunos de los mejores poemas del niño prodigio que abandonaría la poesía a los 20 años y que había llegado a París apenas cuatro años antes con el poema que da título al conjunto. Otro clásico ilustrado es ‘El extraño caso del doctor Jekyll y Mr. Hyde’ (Nórdica), enriquecido con unos dibujos sombríos de Marta Gómez-Pintado. La novela, aparecida en 1886, narra un inquietante caso de desdoblamiento de personalidad que incluye el crimen y un misterioso brebaje que facilita la metamorfosis. Dice Stevenson: “Edward Hyde era el único representante del mal puro en todo el ámbito del género humano”. Otras dos preciosas y minúsculas joyas son ‘Poesía reunida’ (Pre-Textos) del poeta y Nobel irlandés William Butler Yeats, vertida por Antonio Rivero Taravillo, un recorrido por la mitología, la política y el esoterismo como ejes básicos de la lírica del escritor, y ‘Vidas imaginarias’ (KRK) de Marcel Schwob, en traducción de la poeta Olga Novo. Son dos libros que se pueden llevar en el bolsillo, primorosos. Schwob, muy admirado por Borges, era un maestro del retrato literario como se percibe en este volumen.

Cuando llegan las Navidades, menudean los libros de música. Los hay de todos los temas, formatos, estéticas. Elegimos algunos. Empezamos con ‘Vida. Memorias Keith Richards’ (Global Rhythm), donde él –“fumo hierba todo el tiempo”, dice- se retrata como provocador, gamberro, seductor, ladrón de novias y partidario del rock duro. Y en ‘Beatles Memorabilia. La colección de John Lennon’ (Grijalbo), preparado por Brian Southall y Julian Lennon, nos asomamos a la historia de Los Beatles –“eran un ejemplo muy duro de seguir”- con toda su riqueza: ahí aparecen fotos del grupo, discos de oro, manuscritos de canciones, cartas, carteles, autógrafos, postales, dibujos, etc. Es un universo que ya habíamos visto en buena medida, pero tiene el valor de que aquí están los objetos que había coleccionado y conservado John Lennon, asesinado ahora hace treinta años, ampliados por numerosas compras de su hijo. Dice Julian: “Crecer siendo el hijo de John Lennon fue como atravesar un desfiladero de montaña (…) Tenía un gran talento; era un hombre excepcional que apostó por la paz y el amor en el mundo, pero para mí era el padre al que amaba y al que echaba de menos en sus largas ausencias”.

Luis Eduardo Aute publica un “libro-bicho” con composiciones que son juegos de palabras y de ingenio poética: ‘No hay quinto aniMaLo’ (Siruela), que incluye además una colección de dibujos. Y ‘El cuervo’ (Alfabia) es un libro ilustrado que mezcla los textos de Lou Reed, que se inspiró en ‘El cuervo’ de Poe para hacer una especie de ópera oscura y conceptual, y los dibujos de Lorenzo Mattoti, ilustrador y dibujante de cómics, que crea aquí espléndidas imágenes en blanco y negro y en color. Dice Lou Reed: “Soy una sombra que habita las catacumbas que circundan la ilusión, junto a las oscuras llanuras del deseo”. Es un retrato de Poe, pero también podría ser un autorretrato de Lou.

En ‘El cuervo’ menudean las pesadillas, el más allá, las formas monstruosas, por eso, casi de pasada, les recomendamos otro libro soberbio: ‘Pequeña colección de insectos’ (Larousse) de Sonia Dourlot, que recoge más de 114 especies y lleva “láminas de una calidad asombrosa” que parecen fotografías de un exacerbado naturalismo. En esta línea de lo extraordinario y lo macabro damos otro pequeño salto: ‘Vampiros’ (Atalanta) es una antología de relatos y fragmentos de novelas, seleccionada y prologada por Jacobo Siruela, que incorpora dieciocho autores, entre ellos a Poe, Baudelaire, Tolstói, Polidori, Stoker y Horacio Quiroga, del que incorpora uno de sus cuentos más espeluznantes: el de un vampiro doméstico, ‘El almohadón de pluma’, que tiene un arranque premonitorio: “Su luna de miel fue un largo escalofrío”.

 

 

Pintura, fotografía y cine

Nace una escritora: Marilyn

 

La Navidad siempre es un buen momento para adquirir libros de arte. Algunos son realmente espectaculares: bellos, de perfecta reproducción, sugerentes, repletos de detalles, de erudición y de mimo y de color. Por ejemplo, para arrancar, ‘Historia de los grandes cuadros’ (Siruela) de Charlie Ayres, en el que autor analiza piezas de Botticelli, Leonardo, Velázquez, Vermeer, Gericault, Gauguin o Friedrich. Cada cuadro es un pretexto para analizar no solo sus secretos, sino la aventura vital y creativa del artista, con algunas anécdotas curiosas. Se dice: “Cuando Renoir se hizo viejo, padeció una artritis terrible. Ya no podía sujetar el pincel, de modo que hacía que se lo ataran al brazo cada vez que quería pintar” o “¡Millais fue expulsado del parvulario al tercer día por darle un mordisco en la mano a la maestra!”.

Una maravilla de gran formato es ‘Miguel Ángel. Obra completa’ (Electa), uno de esos libros que acercan y desmenuzan, línea a línea, color a color, con una carnalidad exuberante, el mundo de un artista. ‘El efecto iceberg. Dibujo e ilustración españoles entre dos fines de siglo’ (ABC / Banco de Santander) es mucho más que un catálogo: un extraordinario viaje visual, y casi a todo color, por el mundo de la ilustración en periódicos y revistas de la mano de muchos, muchísimos creadores. Eduardo Laborda ha firmado uno de los grandes libros de arte del año: ‘Bayo Marín, entre luces y sombras’ (Diputación Provincial de Teruel), donde fija la biografía del artista turolense y aporta alrededor de 500 imágenes, 300 de ellas del dibujante. El volumen traza la historia de las artes gráficas en Zaragoza hasta la guerra civil, analiza los influjos y las intuiciones del creador y prueba que fue capaz de hacerlo todo: retrato, caricatura, carteles. Bayo Marín, a la luz de esta monografía, es sin duda uno de los grandes artistas aragoneses del siglo XX.

Otro de esos libros que enamoran de inmediato es ‘Frida Kahlo. Sus fotos’ (RM) que contiene las fotos que le hizo, y se hizo, su padre (tiene algunos retratos maravillosos), las que le hicieron –y figuran grandes maestros como Nicklas Muray, Man Ray, Edward Weston, Tina Modotti o Gisèle Freund, entre otros- y las que coleccionó. El conjunto es como un particular álbum de artista que la coloca en su contexto más íntimo, en sus pasiones privadas y en su proyección pública. Absolutamente recomendable. Publio López Mondéjar le dedicó su penúltimo trabajo a ‘Santos Yubero, 1925-1975. Crónica fotográfica de medio siglo de vida española’ (Lunwerg), que ofrece la versatilidad de un profesional que era bueno en el retrato, en el reportaje, en las instantáneas de grupo, en los toros, en las trincheras; captó algunas fotos de gran fuerza en los mataderos, en los bares, en el circo, bajo la lluvia, en el ring, como la foto del aragonés Ignacio Ara. ‘Los cachorros’ (La Fábrica) es la reedición en facsímil de un volumen que mezclaba el texto de Mario Vargas Llosa, aquella historia de violencia y de descubrimiento del mundo en Perú, con las fotos de la costa mediterránea de Xavier Miserachs. El cine siempre ofrece ejemplares especiales. Uno de ellos es ‘Desayuno con diamantes’ (Electa), de Sarah Gristwood, un libro fetiche de una película fetiche del recién fallecido Blake Edwards, que lo contiene todo: los preparativos, los carteles, fragmentos del guión, dibujos, notas sobre vestuario y moda, y un sinfín de fotografías de esa sílfide seductora que era Audrey Hepburn. Y dejamos para el final un libro para cinéfilos y para enamorados: ‘Fragmentos. Poemas notas personales, cartas’ (Seix Barral) de Marilyn Monroe, donde la actriz se revela como lectora, como escritora, como alguien que lame una y otra vez la autodestrucción, y se arma de inquietudes, de curiosidad y de palabras salvadoras. Las ajenas y las suyas. Dice: “Me encantan la poesía y los poetas. Siempre estoy tratando de aclarar y redifinir mis objetivos”.

 

EL AÑO DE MIGUEL HERNÁNDEZ 

El álbum del ‘poeta necesario’

 

El año 2010 ha sido el año del centenario del nacimiento de Miguel Hernández (1910-1942). Se han sucedido las publicaciones: ediciones de su poesía, antologías, libros para niños, estudios, publicación de algunas biografías, reedición de otras, discos (entre ellos ‘Hijo de la luz y de la sombra’ de Serrat) etc. Casi resulta difícil recomendar un título en concreto. Quizá hay uno totalmente incuestionable: el estuche de ‘Miguel Hernández. La sombra vencida’ (Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales), en el que participan los grandes estudiosos del poeta oriolano, entre ellos Agustín Sánchez Vidal, editor de sus ‘Obras completas’ y de algunos títulos sueltos. Aquí está casi todo: la minuciosa iconografía que retrata y documenta la vida del poeta, su escritura y su vida familiar, la recepción de su obra y su destino final de amarga memoria. Todo ello en el primer volumen; en el segundo se recogen artículos de Octavio Paz, Rafael Alberti, Gil Albert, Alejo Carpentier, María Zambrano y, entre otros muchos, de Antonio Buero-Vallejo, que lo vio en la cárcel y lo valora así: “para mí es Miguel Hernández un poeta ‘necesario’, eso que muy pocos poetas, incluso grandes poetas, logran ser”. Como también 2010 ha sido, en buena medida, el año de Luis Buñuel, sugerimos otro álbum, ‘Un perro andaluz 80 años después’ (Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales; 30 euros), con aportaciones de los aragoneses Sánchez Vidal y Amparo Martínez, entre otros, y la restauración de la película, y un libro tan deslumbrante y meticuloso como ‘El ermitaño errante. Buñuel en Estados Unidos’ (Tres Fronteras ediciones; 18 euros) de Fernando Gabriel Martín.